今年跨年因為實在不想出去人擠人 (其實應該說是社交圈越來越小﹑越來越被排擠....哈哈)﹐所以就一個人躲在家裡度過。可是家裡陽臺看 101 的view 實在不錯﹐所以就順手把今年煙火拍了下來﹔聲音調大聲還可以聽到附近狗男女在狂吠﹕
2007年12月31日 星期一
Winter Mix
今年冬天的第一波寒流看來終於出現了﹔在這裡奉上我個人覺得很有冬天"fu" 的 "Winter Mix" 給大家﹐希望不要越聽越冷 (雖然這些歌的確都不溫暖)。如果各位想要試聽最新最In 又有品味的歌﹐那就別浪費時間在這裡, 快去皮博士那裡看看吧
在這裡祝各位朋友新年快樂﹐雖然... 雖然...
如果新的一年還是惡人當道﹑好人沉默又懦弱﹐大家還是快樂不起來吧﹗哎﹐沒辦法﹐世上人口實在太多了﹐而大多數的人又是笨蛋... 所以我的新年新希望就是 Cloverfield 大怪獸來到世界上多吃掉一些人吧﹐嘿嘿!
在這裡祝各位朋友新年快樂﹐雖然... 雖然...
如果新的一年還是惡人當道﹑好人沉默又懦弱﹐大家還是快樂不起來吧﹗哎﹐沒辦法﹐世上人口實在太多了﹐而大多數的人又是笨蛋... 所以我的新年新希望就是 Cloverfield 大怪獸來到世界上多吃掉一些人吧﹐嘿嘿!
2007年12月25日 星期二
Cloverfield!! 再等一個月....
今年七月初第一次看到這段神秘的電影預告片就被震撼到差點尿褲子﹕
以‘路人甲的自拍DV’角度來呈現大怪獸毀滅紐約﹐這個 idea 實在太棒了﹔而由好萊塢近年來最屌的製作人/導演/編劇 JJ Abrams 帶領 ‘Lost 檔案’的幕後團隊來操刀﹐我想就不會讓這部片成為 "Blair Witch Project" 那樣的無聊吧。
本來台灣是要等到3月份才有得看﹐讓我還打算1月18號破費買飛機票去美國先睹為快的﹔不過好消息是現在台灣 1/25就要上演了。在美國看過神秘首映的人說﹐片中的怪獸專門挑打扮得像藝術電影主角的文藝青年來吃(“Which is another cool thing about the movie – everyone that’s getting eaten are like characters you see in those annoying movies that are always on IFC [Independent Film Channel] and Fagdance [Sundance]....”)﹐這就更昇高了我對這部片的期待 (我想各位都知道我對那種文藝青年的反感... [這部片的導演如果聽到了蘇打綠的音樂應該也會請他們去‘客串’一下吧﹐哈哈])。
日前網路上出現了這部影片4分鐘片段﹐內容實在很‘911’。這部片很明顯的試圖把美國人911之後的恐懼變成一隻大怪獸﹐就像當年日本的‘哥斯拉’反映了日本人對原子彈的恐懼吧。
以‘路人甲的自拍DV’角度來呈現大怪獸毀滅紐約﹐這個 idea 實在太棒了﹔而由好萊塢近年來最屌的製作人/導演/編劇 JJ Abrams 帶領 ‘Lost 檔案’的幕後團隊來操刀﹐我想就不會讓這部片成為 "Blair Witch Project" 那樣的無聊吧。
本來台灣是要等到3月份才有得看﹐讓我還打算1月18號破費買飛機票去美國先睹為快的﹔不過好消息是現在台灣 1/25就要上演了。在美國看過神秘首映的人說﹐片中的怪獸專門挑打扮得像藝術電影主角的文藝青年來吃(“Which is another cool thing about the movie – everyone that’s getting eaten are like characters you see in those annoying movies that are always on IFC [Independent Film Channel] and Fagdance [Sundance]....”)﹐這就更昇高了我對這部片的期待 (我想各位都知道我對那種文藝青年的反感... [這部片的導演如果聽到了蘇打綠的音樂應該也會請他們去‘客串’一下吧﹐哈哈])。
日前網路上出現了這部影片4分鐘片段﹐內容實在很‘911’。這部片很明顯的試圖把美國人911之後的恐懼變成一隻大怪獸﹐就像當年日本的‘哥斯拉’反映了日本人對原子彈的恐懼吧。
2007年12月21日 星期五
不願面對的 12/21....
可能30歲之後沒出息的人的生日都是選擇低調或裝傻來過吧﹔最近日夜顛倒﹐所以今天醒來的時候已經下午五點﹐一天也等於過完了。不過至少睡覺的時候席琳小姐發了封簡訊還有愛倫小姐來了通電話祝福﹐已經很感人了。晚上帶狗散步回家時候碰到了我媽﹔她看到我沒笑看到狗才笑﹐我就知道她心理又在重複她那個‘你今天都幾歲了怎麼一點出息沒有’的演講了。
(不瞞各位﹐之前發現了 Frank Zappa 生日也是 12/21 而且也同樣屬龍﹐就開始研究他生平的一些作品還有做事方法﹐想從中學到些什麼成功之道。可是老實說到目前還沒啥心得....)
今晚為了參加好朋友的耶誕Party 裡面的‘只要有心人人都可以是低揭[DJ]’單元﹐準備了半個多小時的歌單﹔可惜到了現場大家已經開始欲罷不能地唱起卡拉OK (沒辦法﹐台灣人在任何場合看到卡拉OK就會‘凍未條’﹔除非是要辦純粹的K歌扒﹐建議各位把場地的卡拉OK器材瑣起來等到適當時刻再拿出)。而我也沒辦法久留﹐因為要幫某位在某電視台的一位爛貨導演擦屁股﹐所以歌沒放就先走人了。
不過人家說‘聖誕節是分享的節日’﹐所以就把它上傳給各位分享了﹕ 這個 Mix 就叫‘我很聳可是我很有態度 Mix’吧。各位想來點聳中帶酷﹐酷中帶聳的氣氛時可以放放。
(為了讓歌曲接點順暢還有音量統一﹐我把這所有的歌結合成了一個35分鐘的MP3 File)。
(不瞞各位﹐之前發現了 Frank Zappa 生日也是 12/21 而且也同樣屬龍﹐就開始研究他生平的一些作品還有做事方法﹐想從中學到些什麼成功之道。可是老實說到目前還沒啥心得....)
今晚為了參加好朋友的耶誕Party 裡面的‘只要有心人人都可以是低揭[DJ]’單元﹐準備了半個多小時的歌單﹔可惜到了現場大家已經開始欲罷不能地唱起卡拉OK (沒辦法﹐台灣人在任何場合看到卡拉OK就會‘凍未條’﹔除非是要辦純粹的K歌扒﹐建議各位把場地的卡拉OK器材瑣起來等到適當時刻再拿出)。而我也沒辦法久留﹐因為要幫某位在某電視台的一位爛貨導演擦屁股﹐所以歌沒放就先走人了。
不過人家說‘聖誕節是分享的節日’﹐所以就把它上傳給各位分享了﹕ 這個 Mix 就叫‘我很聳可是我很有態度 Mix’吧。各位想來點聳中帶酷﹐酷中帶聳的氣氛時可以放放。
(為了讓歌曲接點順暢還有音量統一﹐我把這所有的歌結合成了一個35分鐘的MP3 File)。
2007年12月18日 星期二
金馬影展觀後感想
金馬影展結束後，還真是有些失落。這失落感不是來自沒有電影可看，而是告別了兩個禮拜布爾喬雅式的中產階級生活，每天生活重心就在看電影還有喝買一送一的Starbucks。影展結束後馬上被拋回M型社會左邊繼續過日子….
當然啦，影展的戲院同時有那麼多的文藝氣質美少女聚集在一起穿著今年秋冬最新款式，也讓我過了兩個禮拜賞心悅目的日子。可惜除了一位女生把她的Starbucks 磨卡灑到我腿上的意外，就沒其他的互動了 (電影結束之後她就馬上跑了，所以我沒機會跟她說‘小姐，你剛才的磨卡既然沒了，我們還是可以去買一送一啊’ 的這種白痴對話) 。
以下是我對這次看的片子的評論。也許是我自己選片的問題吧，這次都不是很優
(5分為滿分)
樂隊來訪時 (*** 1/2)看這部片子時，我得到了一個啟發。想拍會被國際影展青睞的片子就要有這兩個元素﹕很有異國fu的特色場景 (通常都是破破爛爛的、或很荒涼的地方) ，再搭配上尷尬的人際互動關係 (因為影展觀眾通常也都很宅、不太善於人際關係，比較可以產生共鳴) 。
誰才是大笨蛋 (*)﹕原來買票進場的觀眾才是大笨蛋﹔全片充滿賣弄小聰明的有趣對白， 可是仔細想想也沒那麼聰明也沒那麼有趣。到最後峰迴路轉的劇情有看沒有懂，也沒看懂導演想表達什麼。
逆光 (*)﹕ 炒作女性主義議題來討藝術電影觀眾的歡心，已經是老套了。記住，如果你也要拍這類型的電影，就要像這部片一樣，女主角最後一定要拒絕男性的協助，也一定要離開她原來居住的地方 ，即使她自己沒有謀生技能，到了新地方也不一定會更好。因為一切都是男性還有環境的錯，女性永遠沒有錯.... 片中有幾個鏡頭感覺是向 ‘千禧曼波’ 致敬﹔可是男女主角在巴西的大太陽下慢動作騎著摩托車、電影配樂放著電音，就很沒有 “fu” 。
寂寞邊界 (** 1/2) 前面的40分鐘還算好看 (如果你喜歡看像‘樂隊來訪時’那樣在破爛荒涼的異國場景裡面發生一些尷尬的場面類型電影的話) 。可是這部片也說明了‘荒涼異國場景+尷尬場面’的藝術片公式還是有限度的﹔到最後的30分鐘這些場景跟場面變成了只是在拖延時間的畫面，完全沒有了方向。
羅馬尼亞短篇輯 (**) 4部短片裡面只有第一部還不錯看，剩下3部都只是中下等級的學生電影。 所謂的‘羅馬尼亞新浪潮’ 到底是不是因為影評人極度需要新題材來炒作…?
幸福在西方 (**) 不難看可是看完後我也忘記電影的內容了。
啊！人生 (*** 1/2) 完全沒有劇情、也沒有什麼精彩對話的‘意識流’ 電影，感覺像是藝術版的 “Slacker” ﹔很意外的非常好看。
大吉嶺有限公司 (*)這部片讓我徹底的討厭 Wes Anderson﹔不管他的美術指導多麼的優，他的電影永遠都只是在討論有錢人家的‘煩惱’、 還有低調的傳達白人優越主義。我想這位美國影評罵得很好，我就不重複了。好像是 Royal Tenenbaums 的DVD導演講評裡面他自己說的吧，他的劇本都是窩在曼哈頓高級意大利餐廳裡面跟朋友一起喝著紅酒吃著大餐寫的﹔也許這就是為何他故事總是有種不知民間疾苦的感覺。
夢遊異境 (**) 漂亮，有創意。
怪ㄎㄚ正傳 (**)其中最難看的幾部竟然得了評審獎，佳作反而被忽略。這種事情傳到國際上去以後就沒人來參加金馬數位比賽了。
搖滾英格蘭 (* 1/2) 很電視單元劇…也不搖滾。也許關注英國族群問題的人會覺得好看吧。
臺灣新銳短片輯 (0) 無言….
非一般兒童電影 (0) 沒看完﹔看到一半就走人了…
非一般父母習題 (*)有一點點進步，可還是不好看。
傻瓜龐克之機器人現形記 (***) 沒有劇情、也一堆蔡明亮式的長鏡頭﹔可是兩個機器人在沙漠裡走來走去還是比李康生在房間裡打手槍或發呆好看多了。另外也會讓觀眾思考到‘什麼是人’ 的相關問題。
當然啦，影展的戲院同時有那麼多的文藝氣質美少女聚集在一起穿著今年秋冬最新款式，也讓我過了兩個禮拜賞心悅目的日子。可惜除了一位女生把她的Starbucks 磨卡灑到我腿上的意外，就沒其他的互動了 (電影結束之後她就馬上跑了，所以我沒機會跟她說‘小姐，你剛才的磨卡既然沒了，我們還是可以去買一送一啊’ 的這種白痴對話) 。
以下是我對這次看的片子的評論。也許是我自己選片的問題吧，這次都不是很優
(5分為滿分)
樂隊來訪時 (*** 1/2)看這部片子時，我得到了一個啟發。想拍會被國際影展青睞的片子就要有這兩個元素﹕很有異國fu的特色場景 (通常都是破破爛爛的、或很荒涼的地方) ，再搭配上尷尬的人際互動關係 (因為影展觀眾通常也都很宅、不太善於人際關係，比較可以產生共鳴) 。
誰才是大笨蛋 (*)﹕原來買票進場的觀眾才是大笨蛋﹔全片充滿賣弄小聰明的有趣對白， 可是仔細想想也沒那麼聰明也沒那麼有趣。到最後峰迴路轉的劇情有看沒有懂，也沒看懂導演想表達什麼。
逆光 (*)﹕ 炒作女性主義議題來討藝術電影觀眾的歡心，已經是老套了。記住，如果你也要拍這類型的電影，就要像這部片一樣，女主角最後一定要拒絕男性的協助，也一定要離開她原來居住的地方 ，即使她自己沒有謀生技能，到了新地方也不一定會更好。因為一切都是男性還有環境的錯，女性永遠沒有錯.... 片中有幾個鏡頭感覺是向 ‘千禧曼波’ 致敬﹔可是男女主角在巴西的大太陽下慢動作騎著摩托車、電影配樂放著電音，就很沒有 “fu” 。
寂寞邊界 (** 1/2) 前面的40分鐘還算好看 (如果你喜歡看像‘樂隊來訪時’那樣在破爛荒涼的異國場景裡面發生一些尷尬的場面類型電影的話) 。可是這部片也說明了‘荒涼異國場景+尷尬場面’的藝術片公式還是有限度的﹔到最後的30分鐘這些場景跟場面變成了只是在拖延時間的畫面，完全沒有了方向。
羅馬尼亞短篇輯 (**) 4部短片裡面只有第一部還不錯看，剩下3部都只是中下等級的學生電影。 所謂的‘羅馬尼亞新浪潮’ 到底是不是因為影評人極度需要新題材來炒作…?
幸福在西方 (**) 不難看可是看完後我也忘記電影的內容了。
啊！人生 (*** 1/2) 完全沒有劇情、也沒有什麼精彩對話的‘意識流’ 電影，感覺像是藝術版的 “Slacker” ﹔很意外的非常好看。
大吉嶺有限公司 (*)這部片讓我徹底的討厭 Wes Anderson﹔不管他的美術指導多麼的優，他的電影永遠都只是在討論有錢人家的‘煩惱’、 還有低調的傳達白人優越主義。我想這位美國影評罵得很好，我就不重複了。好像是 Royal Tenenbaums 的DVD導演講評裡面他自己說的吧，他的劇本都是窩在曼哈頓高級意大利餐廳裡面跟朋友一起喝著紅酒吃著大餐寫的﹔也許這就是為何他故事總是有種不知民間疾苦的感覺。
夢遊異境 (**) 漂亮，有創意。
怪ㄎㄚ正傳 (**)其中最難看的幾部竟然得了評審獎，佳作反而被忽略。這種事情傳到國際上去以後就沒人來參加金馬數位比賽了。
搖滾英格蘭 (* 1/2) 很電視單元劇…也不搖滾。也許關注英國族群問題的人會覺得好看吧。
臺灣新銳短片輯 (0) 無言….
非一般兒童電影 (0) 沒看完﹔看到一半就走人了…
非一般父母習題 (*)有一點點進步，可還是不好看。
傻瓜龐克之機器人現形記 (***) 沒有劇情、也一堆蔡明亮式的長鏡頭﹔可是兩個機器人在沙漠裡走來走去還是比李康生在房間裡打手槍或發呆好看多了。另外也會讓觀眾思考到‘什麼是人’ 的相關問題。
2007年12月3日 星期一
看完了‘台灣新銳導演作品輯’﹐壓力真是大; 因為....
今天晚上看完了‘台灣新銳導演作品輯’壓力真是大。
不是因為那些新銳導演拍得都太好把我甩在幾百光年之外﹕
而是原來在幫輔導金把關的評審大人們都喜歡這種玩意兒啊﹗
台灣電影走到這個死胡同﹐
不能光指責那些帶著書生面具的自大狂國片導演們
那些鳥蛋評審也得付一半的責任。
建議以後凡是輔導金電影﹐
最後工作人員字幕也一定要把力挺該片的評審大名也寫上去
這樣當觀眾‘趕羚羊’的時候不忘‘趕’一下為這些片揹書評審們
(這些片子其實從企劃案/劇本的階段﹐
就可以看得出來嚴重的問題
[不信各位去借來看看]
所以問題不會是企劃案在執行後﹐
因為導演的功力或實際環境造成的落差)
後來回家看了一下金馬手冊
哇里咧﹐其中兩部最看不下去的﹐
竟然還他媽的金馬獎最佳短片入圍呢﹗
而且今年自從換了焦雄屏當主席之後
評審討論過程改成不公開﹔
不免讓人更加懷疑評審的品味還有邏輯
我覺得在這種情況下﹐像蔡明亮那樣杯葛金馬獎看來是一個不錯的決定。
(今天下午宣佈的金馬數位短片得獎名單也更是令人心寒﹔
得獎的那幾部也是我當時觀眾票選裡面分數最低的。
難道是我自己的品味有問題嗎﹖
不過還好這個項目的評審過程有公開﹐
還有半個腦袋的人都可以感覺得出來這個得獎名單的邏輯﹐
實在有些奇怪)...
不是因為那些新銳導演拍得都太好把我甩在幾百光年之外﹕
而是原來在幫輔導金把關的評審大人們都喜歡這種玩意兒啊﹗
台灣電影走到這個死胡同﹐
不能光指責那些帶著書生面具的自大狂國片導演們
那些鳥蛋評審也得付一半的責任。
建議以後凡是輔導金電影﹐
最後工作人員字幕也一定要把力挺該片的評審大名也寫上去
這樣當觀眾‘趕羚羊’的時候不忘‘趕’一下為這些片揹書評審們
(這些片子其實從企劃案/劇本的階段﹐
就可以看得出來嚴重的問題
[不信各位去借來看看]
所以問題不會是企劃案在執行後﹐
因為導演的功力或實際環境造成的落差)
後來回家看了一下金馬手冊
哇里咧﹐其中兩部最看不下去的﹐
竟然還他媽的金馬獎最佳短片入圍呢﹗
而且今年自從換了焦雄屏當主席之後
評審討論過程改成不公開﹔
不免讓人更加懷疑評審的品味還有邏輯
我覺得在這種情況下﹐像蔡明亮那樣杯葛金馬獎看來是一個不錯的決定。
(今天下午宣佈的金馬數位短片得獎名單也更是令人心寒﹔
得獎的那幾部也是我當時觀眾票選裡面分數最低的。
難道是我自己的品味有問題嗎﹖
不過還好這個項目的評審過程有公開﹐
還有半個腦袋的人都可以感覺得出來這個得獎名單的邏輯﹐
實在有些奇怪)...
2007年11月21日 星期三
一個問卷調查﹕男女之間有純友誼嗎
昨晚某位女性友人在她MSN上面作問卷調查﹐問的是﹕
A﹕相信男女之間有純友誼嗎﹖
B﹕如果你的男/女朋友每個月會固定跟一位異性朋友共進晚餐﹐你會准許嗎﹖
結果是 50% 的男生不相信男女之間有純友誼﹐而高達80%的女性相信有純友誼。85%的受訪男女都不准他們的交往對象每個月固定跟異性共進晚餐。
那位女性友人的結論是﹕她也相信有純友誼﹐可是女人何苦為難女人。
我的結論是﹕單純從這次的數據來看﹐那些自稱相信有‘純友誼’女人幹嘛欺騙自己﹔如果她們真的相信男女之間有純友誼﹐就不會反對她們的男朋友每個月固定的跟‘女性好朋友’一起共進晚餐啦。她們會不准就是代表她們心有存疑﹐那也就代表她們其實內心根本不相信男女之間的純友誼這回事...
...可是她們還是得強迫自己相信。因為如果不相信的話﹐以後又如何理直氣壯的跟男生說﹕‘你是個好人﹐我們做朋友不是很好嗎﹖我相信男生女生之間是純友誼的﹗所以你以後還是以朋友身份開車帶我出去玩﹑買宵夜﹑修電腦哦...’。男生回答﹕‘是的﹐女王﹗’
(對於問題B﹐我的答案是﹕我會讓女友出去跟異性共進晚餐。為什麼呢﹖
第一﹕要尊重女性的自主權
第二﹕那位男性友人雖然100%另有目的﹐可是她還是可以拒絕他。
第三﹕如果她真的去跟那位男性友人上床﹐那你還要她幹嘛呢﹖就早點分了吧﹗
A﹕相信男女之間有純友誼嗎﹖
B﹕如果你的男/女朋友每個月會固定跟一位異性朋友共進晚餐﹐你會准許嗎﹖
結果是 50% 的男生不相信男女之間有純友誼﹐而高達80%的女性相信有純友誼。85%的受訪男女都不准他們的交往對象每個月固定跟異性共進晚餐。
那位女性友人的結論是﹕她也相信有純友誼﹐可是女人何苦為難女人。
我的結論是﹕單純從這次的數據來看﹐那些自稱相信有‘純友誼’女人幹嘛欺騙自己﹔如果她們真的相信男女之間有純友誼﹐就不會反對她們的男朋友每個月固定的跟‘女性好朋友’一起共進晚餐啦。她們會不准就是代表她們心有存疑﹐那也就代表她們其實內心根本不相信男女之間的純友誼這回事...
...可是她們還是得強迫自己相信。因為如果不相信的話﹐以後又如何理直氣壯的跟男生說﹕‘你是個好人﹐我們做朋友不是很好嗎﹖我相信男生女生之間是純友誼的﹗所以你以後還是以朋友身份開車帶我出去玩﹑買宵夜﹑修電腦哦...’。男生回答﹕‘是的﹐女王﹗’
(對於問題B﹐我的答案是﹕我會讓女友出去跟異性共進晚餐。為什麼呢﹖
第一﹕要尊重女性的自主權
第二﹕那位男性友人雖然100%另有目的﹐可是她還是可以拒絕他。
第三﹕如果她真的去跟那位男性友人上床﹐那你還要她幹嘛呢﹖就早點分了吧﹗
金馬影展片單
以下是我今年金馬影展的片單﹐跟我場次有重疊到的朋友可以一起同行 (不然我一個人去太寂寞了﹐哎....)﹕
* 樂隊來訪時 台北日新威秀影城 2007/11/23 13:30:00
* 誰才是大笨蛋 信義威秀影城14廳 2007/11/23 21:20:00
* 寂寞邊界 信義威秀影城14廳 2007/11/26 13:20:00
* 羅馬尼亞短篇輯 in89豪華數位影院 2007/11/27 17:00:00
* 幸福在西方 in89豪華數位影院 2007/11/28 10:30:00
* 啊！人生 台北日新威秀影城 2007/11/28 16:00:00
* 大吉嶺有限公司 台北日新威秀影城 2007/11/28 18:30:00
* 夢遊異境：國際數位短片競賽入圍3 in89豪華數位影院 2007/11/30 17:00:00
* 怪ㄎㄚ正傳：國際數位短片競賽入圍1 in89豪華數位影院 2007/12/01 13:40:00
* 搖滾英格蘭 台北日新威秀影城 2007/12/02 21:40:00
* 臺灣新銳短片輯 信義威秀影城13廳 2007/12/03 19:00:00
* 非一般兒童電影 台北日新威秀影城 2007/12/03 21:20:00
* 非一般父母習題 台北日新威秀影城 2007/12/06 13:10:00
* 傻瓜龐克之機器人現形記 in89豪華數位影院 2007/12/06 21:30:00
* 樂隊來訪時 台北日新威秀影城 2007/11/23 13:30:00
* 誰才是大笨蛋 信義威秀影城14廳 2007/11/23 21:20:00
* 寂寞邊界 信義威秀影城14廳 2007/11/26 13:20:00
* 羅馬尼亞短篇輯 in89豪華數位影院 2007/11/27 17:00:00
* 幸福在西方 in89豪華數位影院 2007/11/28 10:30:00
* 啊！人生 台北日新威秀影城 2007/11/28 16:00:00
* 大吉嶺有限公司 台北日新威秀影城 2007/11/28 18:30:00
* 夢遊異境：國際數位短片競賽入圍3 in89豪華數位影院 2007/11/30 17:00:00
* 怪ㄎㄚ正傳：國際數位短片競賽入圍1 in89豪華數位影院 2007/12/01 13:40:00
* 搖滾英格蘭 台北日新威秀影城 2007/12/02 21:40:00
* 臺灣新銳短片輯 信義威秀影城13廳 2007/12/03 19:00:00
* 非一般兒童電影 台北日新威秀影城 2007/12/03 21:20:00
* 非一般父母習題 台北日新威秀影城 2007/12/06 13:10:00
* 傻瓜龐克之機器人現形記 in89豪華數位影院 2007/12/06 21:30:00
2007年11月12日 星期一
最新調查﹕咖啡店歧視女性同胞 (?!)
昨天半夜看到這個文章"Do Coffee Shops Discrimate Against Women?" . 文章基本上是在公佈一個最新調查﹕女性客人在男性店員居多的咖啡店等候咖啡的時間比男性客人多平均20秒。而如果是女性店員服務女性客人的話﹐等候時間就男女平等。
調查的結論當然就是咖啡店男性店員歧視女性。
作者在最後還建議希望咖啡連鎖店以後可以開幾間只限女性顧客的門市 (這位關心‘兩性平等’的作者最好是在開玩笑)。
文章之後的討論區也很熱烈。讀者有一堆猜測﹐什麼女性點的飲料都比較複雜啊﹐男性店員比較不敢得罪男性客人啊....
可是我看完後的第一個反映就是﹕也許那些男性店員之所以花更久的時間做咖啡﹐是基於男性會無自主討好女性的這種天性﹔拖延時間也許是為了給那些偉大的女性同胞做更仔細更好喝的咖啡啊。如果真是這樣的話﹐那該去靠杯的其實是男性顧客而不是女性顧客... (﹖)
調查的結論當然就是咖啡店男性店員歧視女性。
作者在最後還建議希望咖啡連鎖店以後可以開幾間只限女性顧客的門市 (這位關心‘兩性平等’的作者最好是在開玩笑)。
文章之後的討論區也很熱烈。讀者有一堆猜測﹐什麼女性點的飲料都比較複雜啊﹐男性店員比較不敢得罪男性客人啊....
可是我看完後的第一個反映就是﹕也許那些男性店員之所以花更久的時間做咖啡﹐是基於男性會無自主討好女性的這種天性﹔拖延時間也許是為了給那些偉大的女性同胞做更仔細更好喝的咖啡啊。如果真是這樣的話﹐那該去靠杯的其實是男性顧客而不是女性顧客... (﹖)
2007年11月10日 星期六
本來想當幾天的熱情電影文藝青年...
最近越來沒熱情了
不管是誰的演唱會都無法吸引我去看
(即使是把 Jimi Hendrix, Jim Morrison, John Lennon 等人的魂都招來表演我也沒興趣)
再怎麼厲害﹐再怎麼有氣氛﹐再怎麼難得的表演
我還是寧可在電腦前面重複地看DVD實況
最近幾年的電影節
除了偶爾去看一兩部以外
我也幾乎沒參與過
不知為何
一想到那些自稱為電影節‘影痴’的男性
馬上就會聯想到以下對白從他們口裡出來﹕
‘小姐﹐你也喜歡看這一部片哦﹖不如我們等會去喝杯拿鐵﹐討論一下這部電影的詩意﹐然後去我家喝杯紅酒討論一下人生﹐之後再來個口交如何﹖’
對方竟然還會答應﹐然後兩位影痴就在文藝青年喜歡的樂團音樂中(如蘇打綠)開始‘69口交’
(以上畫面初次出現在我腦海﹐是 2002年在香港電影節一個 Party 上面遇到了某自稱為‘影痴’的‘台灣詩人導演’之後產生的﹔他最近也有電影推出﹐是有點想去看﹐可是我實在無法忘記跟他對談時候他那個自認清高的樣子﹐所以還是算了)
可是這樣下去不行
‘越來越沒熱情’ 的這種狀態
已經影響到我工作方面了
去幫人家拍外景
覺得劇本白痴的要命
無法投入熱情把它拍好
最後拍得爛飯碗就丟了
所以上禮拜毅然決定以‘燃燒吧﹗火鳥’的精神
重新燃起對一切的熱情
就跑去買了金馬影展套票
強迫自己看滿14部片子
來做做電影功課
看看現在到底在流行些什麼拍法
還有故事題材
花了好一段時間研究片單
星期六還一大早就起來準備在第一時間搶劃位子。。。
。。。結果如何我想今天所有有參與金馬影展劃位的朋友都知道
不用我再重複了
使用博客來票務系統的慘痛經驗﹕
12:08PM 進去開始劃位
到了 1:30PM 才劃了4張票
中間劃好的好位子還因為一直被強制重新登入/網頁過期而不見
博客來﹐換來了一堆‘法客’來﹗
後來我覺得那些電影不看不會死人
可是繼續用那個票務系統真的會高血壓氣死人
就決定不看了
要求博客來退錢
有些朋友還是選擇忍辱
一邊罵一邊等劃位
可是我覺得
那樣就像罵人家餐廳菜不好吃
一邊罵還一邊把人家菜吃完...
還不如直接叫金馬/博客來把他們的套票塞入他們自己的屁眼來得爽快
電影看不到就算了
國外DVD一定會有
如果覺得太貴了
就可以去買‘匪區版’
而那些‘新銳導演’短片
去Youtube 上找找看搞不好也都有
畫質差就差吧
看了完美畫質版本你的生命也不會更好
陳X扁也不會因此被抓去槍斃
那如果國外dvd跟 Youtube 都沒有呢
那就算啦
你也許會說﹕‘可是我要去感受在戲院人群中看片的氣氛啊﹗’
可是對我來說在那麼多自認影痴的人群中看片還滿痛苦的
(腦中會一直出現他們跟他們的異性/同性友人看完後喝拿鐵然後搞 "69 口交"的噁心畫面)
而且如果你那麼需要人群的安慰
也許去參加個什麼交友網站還比較有效
Anyway, 所以現在我又回到了原點
一個除了窩在電腦前面做做音樂試圖寫寫劇本看看漫畫
做啥事都沒熱情的人
這樣下去別說拍片了
連朋友都會交不到
這是一個惡性循環...
我完蛋了
Electric Light Orchestra- "Hold On Tight"
不管是誰的演唱會都無法吸引我去看
(即使是把 Jimi Hendrix, Jim Morrison, John Lennon 等人的魂都招來表演我也沒興趣)
再怎麼厲害﹐再怎麼有氣氛﹐再怎麼難得的表演
我還是寧可在電腦前面重複地看DVD實況
最近幾年的電影節
除了偶爾去看一兩部以外
我也幾乎沒參與過
不知為何
一想到那些自稱為電影節‘影痴’的男性
馬上就會聯想到以下對白從他們口裡出來﹕
‘小姐﹐你也喜歡看這一部片哦﹖不如我們等會去喝杯拿鐵﹐討論一下這部電影的詩意﹐然後去我家喝杯紅酒討論一下人生﹐之後再來個口交如何﹖’
對方竟然還會答應﹐然後兩位影痴就在文藝青年喜歡的樂團音樂中(如蘇打綠)開始‘69口交’
(以上畫面初次出現在我腦海﹐是 2002年在香港電影節一個 Party 上面遇到了某自稱為‘影痴’的‘台灣詩人導演’之後產生的﹔他最近也有電影推出﹐是有點想去看﹐可是我實在無法忘記跟他對談時候他那個自認清高的樣子﹐所以還是算了)
可是這樣下去不行
‘越來越沒熱情’ 的這種狀態
已經影響到我工作方面了
去幫人家拍外景
覺得劇本白痴的要命
無法投入熱情把它拍好
最後拍得爛飯碗就丟了
所以上禮拜毅然決定以‘燃燒吧﹗火鳥’的精神
重新燃起對一切的熱情
就跑去買了金馬影展套票
強迫自己看滿14部片子
來做做電影功課
看看現在到底在流行些什麼拍法
還有故事題材
花了好一段時間研究片單
星期六還一大早就起來準備在第一時間搶劃位子。。。
。。。結果如何我想今天所有有參與金馬影展劃位的朋友都知道
不用我再重複了
使用博客來票務系統的慘痛經驗﹕
12:08PM 進去開始劃位
到了 1:30PM 才劃了4張票
中間劃好的好位子還因為一直被強制重新登入/網頁過期而不見
博客來﹐換來了一堆‘法客’來﹗
後來我覺得那些電影不看不會死人
可是繼續用那個票務系統真的會高血壓氣死人
就決定不看了
要求博客來退錢
有些朋友還是選擇忍辱
一邊罵一邊等劃位
可是我覺得
那樣就像罵人家餐廳菜不好吃
一邊罵還一邊把人家菜吃完...
還不如直接叫金馬/博客來把他們的套票塞入他們自己的屁眼來得爽快
電影看不到就算了
國外DVD一定會有
如果覺得太貴了
就可以去買‘匪區版’
而那些‘新銳導演’短片
去Youtube 上找找看搞不好也都有
畫質差就差吧
看了完美畫質版本你的生命也不會更好
陳X扁也不會因此被抓去槍斃
那如果國外dvd跟 Youtube 都沒有呢
那就算啦
你也許會說﹕‘可是我要去感受在戲院人群中看片的氣氛啊﹗’
可是對我來說在那麼多自認影痴的人群中看片還滿痛苦的
(腦中會一直出現他們跟他們的異性/同性友人看完後喝拿鐵然後搞 "69 口交"的噁心畫面)
而且如果你那麼需要人群的安慰
也許去參加個什麼交友網站還比較有效
Anyway, 所以現在我又回到了原點
一個除了窩在電腦前面做做音樂試圖寫寫劇本看看漫畫
做啥事都沒熱情的人
這樣下去別說拍片了
連朋友都會交不到
這是一個惡性循環...
我完蛋了
Electric Light Orchestra- "Hold On Tight"
2007年11月4日 星期日
雜種正傳3-愛荷華的夏天
最近終於把2000年拍的短片打上中文字幕並Po 上網﹐隔了7年後再看還感覺不錯。當然會有一些敏感的女性同胞又開始說我在影片中‘物化女性’... 可是難道影片中出現的女性都一定要很有內涵又很聰明才可以嗎﹖就不能出現苯苯的援交妹或詐騙集團Bitch嗎﹖何況男主角自己也好不到哪去﹐妳們怎麼不指控我醜化拉丁美洲人...? 好啦不發牢騷了來看片吧﹕
2007年11月2日 星期五
住院記
這輩子第一次急症住院開刀
一住就住了將近3個禮拜
每天可以理直氣壯地躺在床上看書看DVD
不會被人罵廢物
還有可愛小護士隨時來照顧
窗戶外面放眼就是信義區黃金地段...
最後出院時還有些依依不捨呢
事情始末是這樣的﹕
十月八號那個禮拜
有兩個小案子在忙
都是錢不多也不太有趣的
當時心情也滿鬱悶
覺得回台灣都四年還是在搞這些東西
生活跟事業完全都還是處於 Loser 狀態
結果那天晚上回家
肚子就開始怪怪的脹氣﹐消化不良
脹了好幾天都以為是心情不好而造成
第五天還是非常的脹﹐而且又覺得噁心
晚上痛到睡不著
開始覺得大事不妙﹐應該去看醫生
可是當天在剪接室剪一個東西
電視台的執行製作叫我別去醫院去錄音室跟錄音師溝通
後來跟錄音師溝通完了覺得應該再忍一天就不痛了
就直接回家睡覺
第六天中午起床後又脹又痛
就去了附近的台北醫學院想跟醫生要點止痛藥
醫生一看覺得大事不妙
X光一拍完馬上就把我插上了點滴並要求找朋友或家屬來簽手術同意書:
原來是盲腸炎﹐可是因為拖延太久治療
即將變成腹模炎﹐必須立即割除
因此又再次麻煩了我萬能的有為青年好友李約翰還有Judy
來醫院簽同意書
還麻煩他們在我開刀時在外面等然後辦理了一些手續
手術時是半身麻醉 (麻醉藥還是從脊打針進去的.....)
所以醫生的動作還有說話都看得到聽得到
盲腸割除後醫生還直接拿給我看
整個盲腸幾乎爛掉而且發紅
非常之可怕
手術後4天不能吃東西
腰部還插入一根引流管
引流出一堆像蘑菇濃湯一樣的膿
因為腹腔感染嚴重
所以本來要5天才能出院
可是後來沒想到實在感染太嚴重
嚴重到傷口都嚴重發炎
隨之而來的就是每天3次的擠膿清理傷口
我想有過類似擠膿經驗的朋友都會知道
那個過程只能用痛不欲生來形容
不過痛完之後﹐身體自然產生的止痛激素 Endorphins
卻也滿爽的
住院大約10天後
醫生說終於可以請假出院一下
(不過還是得回醫院準時擠膿)
所以就拿著手提電腦跑出院
騎車到咖啡店去上了一下網
還跑去溜了一下狗....
... 回到了醫院就開始冒冷汗發燒
醫生看發炎實在嚴重﹐就開始打抗生素
就這樣在‘信義黃金小套房’又多過了一個禮拜每天看書看DVD寫劇本的日子
現在終於出院﹐不過醫生並沒有縫合傷口以防又再次發炎
所以還得等一個月傷口才會完全愈合
感謝李約翰Judy急診開刀時候幫的忙
吳小華快遞來的Mister Donut
佩欣姐姐的水果DVD還有多次的探望
賴阿美的一瓶雪碧
潘大導的兩條巧克力
吳大偉透過越洋電話的醫療協助
2007年10月3日 星期三
工商服務/ MV欣賞
當年在紐約打工時一位同事的樂團Battles 最近終於出了首張專輯 "Mirrored"﹐而且還是知名地下廠牌 Warp 推出的 (Warp 也是我偶像 Vincent Gallo 的東家); 以後應該在另類搖滾圈裡面紅吧。這是他們的最新MV﹐覺得拍的非常有感覺:
(我當年那位同事是穿白襯衫在一台 Mac Powerbook 後面的那位﹐他絕活就是可以一隻手彈吉它另一隻手同時彈鍵盤。這種左右腦高難度分工不是一般人能做得到的呢﹗)
(我當年那位同事是穿白襯衫在一台 Mac Powerbook 後面的那位﹐他絕活就是可以一隻手彈吉它另一隻手同時彈鍵盤。這種左右腦高難度分工不是一般人能做得到的呢﹗)
2007年10月1日 星期一
Radiohead 免費提供新專輯下載﹗﹖
幾個月來各大唱片公司都在向已約滿的 Radiohead 招手﹐可是卻遲遲不見他們投靠新東家。大家也開始懷疑他們新專輯要怎麼賣。。。 結果答案今天終於出來了﹕
Radiohead 不打算投靠任何唱片公司﹐新專輯到他們網站就可以免費的下載﹗﹗
其實不應該說是‘免費’﹐而應該說是﹕你想付多少錢就付多少錢﹐他們沒規定。還有那些喜歡在手中握到CD﹑看到CD內頁的聽眾也可以花 40英鎊買該專輯的 Box Set﹕Box Set 包括兩張CD﹑兩張黑膠唱片﹑相片﹑還有紀念品。
好樣的 Radiohead! 這真是搖滾精神啊!! 很高興他們在成功成名之後還沒忘記要不時 "Stick it to the man" (‘向當權者比大中指’)
Radiohead 新專輯 "In Rainbows" 可以到這裡 下載或購買。
Radiohead 不打算投靠任何唱片公司﹐新專輯到他們網站就可以免費的下載﹗﹗
其實不應該說是‘免費’﹐而應該說是﹕你想付多少錢就付多少錢﹐他們沒規定。還有那些喜歡在手中握到CD﹑看到CD內頁的聽眾也可以花 40英鎊買該專輯的 Box Set﹕Box Set 包括兩張CD﹑兩張黑膠唱片﹑相片﹑還有紀念品。
好樣的 Radiohead! 這真是搖滾精神啊!! 很高興他們在成功成名之後還沒忘記要不時 "Stick it to the man" (‘向當權者比大中指’)
Radiohead 新專輯 "In Rainbows" 可以到這裡 下載或購買。
2007年9月9日 星期日
我的911記憶
2001年 9月11號是我從愛荷華到紐約的第九個月
當時在曼哈頓下城的剪接工作慢慢開始上手
8月底在皇后區租房子的時候
也認識了一位台北過去遊學的漂亮東區Office Lady
還約了那個禮拜五出去看電影
為了不讓自己樂極生悲﹐出門前Discman 還特別放了 Joy Division 精選集
然後就出門上班去了
那天早上8:30 AM 出門時秋高氣爽的天氣﹐心情真是不錯呢
(在這裡先介紹一下當時的公司 "Rafik Film and Video"
現在回想起來﹐那還真是一段快樂時光
雖然一整天跟一些自以為是的‘藝術家’剪接他們的爛片
可是生活周遭的有趣朋友比現在多很多
Rafik 雖然是影像後製公司
但同事都是一些美國地下音樂界的知名人士
有後搖滾天團 Don Caballero 吉它手 Ian Williams,
龐克元老級團體The Cows 前主唱 Shannon Selberg
Beastie Boys 其中之一的前女友也是我們的女老闆
男老闆 Derek 後來也是一個樂隊鼓手
接電話的也是90年代初美國南方的知名的團 Man With Gun Lives Here 的鼓手
Maximum Rock n' Roll 雜誌的前任編輯也在那幫人做對剪
當時公司的非官方口號是 "Rafik Video: Where Aging Rock Stars Come to Die"
客人群裡面也不乏Rocker,像Sex Pistols 的經紀人﹑ Smashing Pumpkins 的 James Iha 也去常那買 空白DV帶
也許是受他們的影響吧﹐到今天我還是覺得跟音樂人做朋友比電影人來得有趣
電影人感覺上都太陰險了﹐少了一份真誠﹐非常虛偽 [包括我在內]
在那裡工作的一年其實在音樂欣賞上面學習到的
比電影方面來得多)
Anyway, back to 911...
8:40AM 坐上號稱全紐約最臭的 7號地鐵到曼哈頓
7號車在進曼哈頓之前有一大段是在高架鐵路上的
(看過‘蜘蛛人2’的人應該都知道)
戴著耳機聽著Joy Division 的 "These Days "
心理盤算著禮拜五晚上約會要使出的招數...
抬頭看看站在車廂窗戶前面的美女...
突然看到美女背後的世貿大樓突然飛出一個火球
原本以為是我眼花
可是車廂裡面開始有人尖叫了
其中一人大叫 "Fuck! My mom works there!!!"
然後那位老兄就瘋狂的奔跑到另一個車廂去了
(不知為何要這樣... 也跑不到世貿去救他媽啊)
當時其實以為只是世貿發生了火警
所以第一個疑問其實是
消防隊員要怎麼上去滅火﹖
15分鐘後到了公司
一位極端左派的同事Dan一如往常聽著他最愛的左派政論廣播節目 "Democracy Now!"
廣播主持人說是一架小型私人飛機撞上世貿
所以我們的反映也都還停留在
"Shit happens" 的層次
後來從廣播得知是一架被劫的客機
才覺得有點不對勁
知道有第二架飛機撞上的時候
極端左派同事Dan 就說 "This is fucking war!! It's on!!!"
(不過他當時臉上表情興奮多餘憤怒... 因為他覺得這是邪惡的美國政府應得的懲罰)
收音機裡面傳來一些世貿附近混亂的消息
我們開始擔心我們那位女老闆
因為她的小豪宅套房就在世貿旁邊
平常她都中午才穿著她的Gucci/Prada/Chanel/Vivienne Westwood 進公司
當天難得早上 10:20 就到
不過她是披頭散髮穿著背心拖鞋進來的
據說一些世貿大樓碎片在她洗澡的時候打到她公寓頂樓
她嚇得衣服都沒穿就跑到街上
後來趕緊回家穿上衣服逃離現場
進公司時還全身發抖
我們公司的人都自認太有品味
公司裡的電視沒有一台接天線 (平常都只用來看錄影帶)
所以我們全公司的人後來都得到樓下的 Diner看他們的小電視看轉播
(雖然我們在街上就可以看到世貿﹐可是人實在太多﹐而且電視畫面還是比較精彩)
Diner的老闆還很機車的要求每人要點一杯飲料才能站在裡面看他的電視
在大家忙著點飲料的時候
世貿第一棟就塌了
不久後在一片 "shit" "Fuck" "Oh my God" 聲中
第二棟也塌了
當時街上已經都是逃難的難民
還有駕駛全黑警車的奇怪警察
中午全公司的人集合
老闆請客吃 Pizza
她說她跟她男友得知消息恐怖份子已經有了土製核彈
他們租了車要逃難到鄉下
叫我們早點為自己做打算
然後她就跑了
公司那天當然提早打烊
警察也封鎖了我們那一區 (14街以下全部封鎖﹐我們在12街)
下午地鐵停駛
反正也回不了家
也逃不了難
我就跟那位極左派同事兩人步行到世貿附近
不要以為美國人想到 911都會很悲傷
其實那天我在街上感到的氣氛是
興奮多餘恐慌/悲哀
後來走到了 St. Marks 附近我們就被奇怪的黑衣警察要求回頭
六點地鐵恢復行駛之後我們就回公司拿了一堆中午剩下的 Pizza 各自回家
公司在 911之後被警察封鎖了兩個禮拜
進出都得看 ID
至於那位台北東區 OL 呢......
嘿嘿嘿
那個禮拜五的約會照常進行
可是大部份的約會場所都沒營業
當然就直接到我的公寓
在床上‘相互安慰’啦
當時記得她還特別強調
A) 在台北她絕對不可能跟我‘這種人’在一起﹐更別說要‘嘿嘿’
B) 因為不知何時會被炸死所以才第一次約會就‘嘿嘿’﹔在台北她的標準是半年的‘溫馨接送情’之後才有可能
C) 我跟她的關係只限於紐約﹐在台北她不會承認認識我的
那次經驗告訴我說﹕
東區OL真的都很現實
(不過嘿嘿嘿起來還真的很棒呢)
看來還真得‘感謝’賓拉登﹐不然我還無法品嘗到東區OL的滋味呢
(當時‘受惠’的不只我一人啦﹔記得2001年10月號的 Time Out New York 雜誌封面故事就是﹕
"Sex in New York, Now MORE THAN EVER!!"-- 因為大家都抱著隨時會被炸死﹐得及時行樂的態度)
所以這就是我的911記憶﹕
1) Pizza
2) Sex
3) Rock n' Roll (Especially "Joy Division")
911過後﹐Rafik 的生意就一落千丈
我2005年回去的時候除了女老闆還在以外
其他舊同事都離開了
接電話的瘋狂鼓手 Mike 是唯一還有聯絡的
他後來在 Williamsburg 開了一間唱片行/錄音室
大家去紐約時可以去逛逛
最後。。。
有空有興趣可以看看 Youtube 上面
一些志同道合911陰謀論人士製作的記錄片
如這一個就非常非常的跪異﹕
2007年9月1日 星期六
養狗心得
7個月前在路邊撿到的這一隻小流浪狗‘元寶’轉眼已經長大了
這是我這幾個月來養狗觀察到的一些雜事﹕
1) 公狗跟母狗玩﹐即使玩得再開心﹐公狗最終目的還是要嘿嘿... 就跟男生女生不可能成為永遠的好朋友一樣
2) 母狗有時會到公狗前面賣弄風騷﹐讓公狗追著她大街小巷的跑。公狗最後追到了﹐她就屁股緊貼到地上﹐公狗連聞都聞不到...搞了半天她其實並沒有性趣﹐ 她只是想測試一下自己的行情﹐想看看公狗追她的蠢樣。這情況我也常在人類社會看到 (我也當過那公狗)。
3) 台灣人的養狗習慣反映了這個社會還是非常重男輕女的(就如台灣的交通反映了台灣人普偏貪小便宜/做事沒常理/自私的心態)。在我溜狗的那個公園裡面﹐10隻狗裡面大概8隻都是公的。大部份人的理由就是‘公狗帶起來比較方便/公狗不會有生小狗的煩惱’ (可是你結扎了不就好了嗎)。而如果你家的小母狗發情吸引來別人家的公狗﹐公狗主人還會指責你不管好女生 ((諷刺的是有時這還是公狗的女主人說的。。。那是不是如果哪天女主人被強姦了我也可以說誰叫她打扮那麼挑逗吸引色狼活該)。
這是‘元寶’的照片﹐據醫生說應該是柴犬+臘腸/柯基+土狗的混種。
2007年8月22日 星期三
走調的‘練習曲’
實在不想花時間評論這一部瞎片
周星星還有開眼BBS上面已經有人狠批過﹐我就不再重複他們的觀點了。
不過他們有兩點沒提到﹐我覺得很有趣﹕
#1﹕編導刻意避開台北市﹐好像台北不存在一樣﹔高雄市反而被拍成像台灣首都。這讓我連想到了當年帶著大家一起‘愛台灣’的汪苯湖先生也是堅持在他心目中的首都高雄錄影。當然你可以用‘騎車環到不會進台北’當理由﹐不過這就好像開車橫跨美國不經過紐約市一樣的大遺憾。
#2﹕聽障人士騎著沒有後照鏡的單車其實是非常危險的。照道理說﹐聽障主角根本就不應該上路。要是換成高某人拍這部片﹐應該10分鐘就結束了﹕聽障主角開始旅程的第二天就被東部的沙石車撞死﹐然後被可惡的司機毀屍滅證.... (要變成90分鐘長片也可﹕最後主角的鬼魂回來到台灣各地報復﹐變成環島鬼片)。
話說回來﹐‘練習曲’高明之處﹐就是抓準了政治正確的要點﹐讓很多人不敢批評它。主角的背景劇情沒交代清楚﹐從頭到尾就像是旅遊節目主持人走馬看花﹔可是你不忍批評他﹐因為他是殘障人士﹐批評他你會被罵不厚道﹑冷血。而如果你批評這整部電影就是一部大爛片的話就更不得了﹐得到的回應就是﹕‘難道你不是台灣人嗎﹗﹖你為什麼就只會批評這片土地﹗﹖’ (以上我親身經歷過)。沒辦法﹐台灣就是有這麼多智障人士(而這些智障人士投票是去投誰大家也心知肚明; 那些當選的政客在把自己人部署在新聞局繼續鼓勵這種瞎片...)。
這部片是今年初新聞局搞得什麼‘台片發春’系列國片之一(其他包括‘刺青’﹑‘六號出口’and etc)。我只能說: 大家‘發春’發到最後都只有把拇指塞到自己屁眼裡面喊爽而已。
(哈﹐說了這麼多恨話﹐讓各位以後有機會用同樣的刻薄標準來公幹高某人的片子~ )
2007年8月18日 星期六
張懸
前兩天下午昏昏欲睡
兩個小時後被收音機裡面的歌叫醒
剛開始不知是誰的﹐只覺得編曲非常喜歡
有點像是竇唯在‘譯樂團’時期的那種空蕩蕩 Post-rock 編曲
主唱又有一點像女生版本的李宗盛...
後來才知道這竟然是張懸的新歌 ‘討人厭的字’
而且還是她自己編的﹗
完全推翻了我對她拿著木吉它對著20歲出頭小女生唱‘寶貝’的刻板印象
後來發現大弟弟越來越大越來越硬
沒辦法去廁所小便
就上網看了‘討人厭的字’MV 消磨一下時間
張懸化了妝真是漂亮﹗
大弟弟又變更硬...
而在等待消下去的同時
上了李建軍那個非常之準的命理網站算了一下自己跟張懸懸的姻緣。。。
結果哇塞﹗﹗ 真是絕配啊﹗﹗(請點擊看大圖)
所以﹐張懸寶貝:
I have my tasers, I have my lasers,
I have my ICBM's, I have my bazookas,
I have my jets pointed right at you!!
哎呀呀呀呀呀﹗﹗
2007年8月12日 星期日
R.I.P. 張MeiMei
話說2004年夏天﹐高某人被一位叫 張MeiMei 漂亮氣質美眉拒絕
氣質美眉說她在 KTV聚會上面遇見了跟她書信往來多年的男性筆友
而且一拍即合﹐是她的真命天子
然後又嘰哩咕嚕地說了半天關於‘緣份’的大道理
當時就在想把那段話錄下來﹐等他們分手後再去把這段‘真命天子’‘緣份’的話放給她聽﹐嘿嘿...
結果沒想到她比我狠
上禮拜半夜接到了一通她朋友打來的電話
說張MeiMei 被發現自殺陳屍在家裡
被發現時已經回天乏術
自殺動機就是那所謂的‘真命天子’對她不好
哎.....
當初沒拒絕高某人搞不好就不會這樣了
這故事告訴我們三件事﹕
1) 男性筆友/網友 都不是單純的想跟女生做朋友而已
2) 世上沒有真命天子/天女
3) 不要拒絕高某人...
R.I.P. 張Mei Mei
2007年7月20日 星期五
2007最佳記錄片非他莫屬....
各位﹐以下這些可是有歷史價值的記錄片啊﹗
這是一位沉迷於日本漫畫的加拿大人
今年到台北/東京/上海旅遊的記錄
這些遊記真的應該放在動物星球頻道的求偶奇觀節目...
...這就是在步入中年﹐交不到女朋友的白種人
求偶的最佳方法﹕
開始沉迷於亞洲文化
跟亞洲女生開始做朋友
因為亞洲女生面對白人都不太懂得拒絕
也許是英文不好
也許是自卑
面對尷尬場合﹐通常就只會用哈哈大笑帶過去
(不過﹐面對尷尬場景時的哈哈笑應該是亞洲男女都會的)
先給各位看的這兩段是他來台北時候拍的
影片裡面的尷尬氣氛
實在是太太太太太經典了
以下這段是在機場告別時
加拿大宅男想乘最後機會跟她告白
可惜鼓不起勇氣…
超級尷尬的氣氛﹐實在是太太太太太無敵經典了
他錄影帶裡的台灣女生貨色都還滿普通
可是他在日本的美眉朋友
真的都還不錯看呢﹗
像是下面這一段的日本妹﹐就滿漂亮(雖然有點小爆牙)…
感覺她喝醉了﹔搞不好之後還被上了… Orz
這位也不錯﹕
據他錄影帶所說﹐這些女生都是他在多倫多時候認識的朋友
再次證明亞洲女生在面對洋人的時候擇友標準就自動降低個5級
尤其是日本人特別嚴重
如果這位宅男是亞洲人﹐他應該連女性朋友都交不到
(當然﹐要他修電腦的女生不算…據說她是 IT工程師)
(巧的是﹐就在我發現了這錄影帶之後的一天﹐一個美國網站也發現這位老兄的作品﹐還滿轟動的。板主對那位加拿大老兄的背景也有詳細的解釋﹐可以看看)
以上4段只是一小部份
各位有興趣還可以到他 “More From This User” 去看他所有的遊記錄影
真的有歷史/生物學/民俗學的價值啊!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
這是一位沉迷於日本漫畫的加拿大人
今年到台北/東京/上海旅遊的記錄
這些遊記真的應該放在動物星球頻道的求偶奇觀節目...
...這就是在步入中年﹐交不到女朋友的白種人
求偶的最佳方法﹕
開始沉迷於亞洲文化
跟亞洲女生開始做朋友
因為亞洲女生面對白人都不太懂得拒絕
也許是英文不好
也許是自卑
面對尷尬場合﹐通常就只會用哈哈大笑帶過去
(不過﹐面對尷尬場景時的哈哈笑應該是亞洲男女都會的)
先給各位看的這兩段是他來台北時候拍的
影片裡面的尷尬氣氛
實在是太太太太太經典了
以下這段是在機場告別時
加拿大宅男想乘最後機會跟她告白
可惜鼓不起勇氣…
超級尷尬的氣氛﹐實在是太太太太太無敵經典了
他錄影帶裡的台灣女生貨色都還滿普通
可是他在日本的美眉朋友
真的都還不錯看呢﹗
像是下面這一段的日本妹﹐就滿漂亮(雖然有點小爆牙)…
感覺她喝醉了﹔搞不好之後還被上了… Orz
這位也不錯﹕
據他錄影帶所說﹐這些女生都是他在多倫多時候認識的朋友
再次證明亞洲女生在面對洋人的時候擇友標準就自動降低個5級
尤其是日本人特別嚴重
如果這位宅男是亞洲人﹐他應該連女性朋友都交不到
(當然﹐要他修電腦的女生不算…據說她是 IT工程師)
(巧的是﹐就在我發現了這錄影帶之後的一天﹐一個美國網站也發現這位老兄的作品﹐還滿轟動的。板主對那位加拿大老兄的背景也有詳細的解釋﹐可以看看)
以上4段只是一小部份
各位有興趣還可以到他 “More From This User” 去看他所有的遊記錄影
真的有歷史/生物學/民俗學的價值啊!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!
2007年7月5日 星期四
2007年7月2日 星期一
You've Got the Touch!
在做了一整夜關於‘變形金剛’的夢﹐
上禮拜四6/28 起床後的第一件事
當然就是直奔戲院看影史上第一部由巨型機器人為主角的真人電影啦...
看完後的結論
當然就是如南方公園裡面的Cartman 所說﹕
Michael Bay gets to keep making movies. There isn't a God﹗
(Michael Bay 可以不斷地拍電影... 世上果真沒有上帝﹗)
‘變形金剛’可以說是 140分鐘的特效A片
Industrial Light and Magic 這次真的創造了特效史上的新里程碑
可惜在 Michael Bay 一貫的‘快剪’風格下
那些特效多半是什麼都看不清楚
至少A片還會讓觀眾看得一清二楚吧
不過也沒差啦﹐現在大部份觀眾都是能看到變形金剛變來變去就很爽了
你抱怨太多他們就會說‘沒人逼你去看啊﹐不爽就不要看’
這就是現在觀眾的水準
跟各位分享1986年‘變形金剛’動畫電影版的主題曲MV
21年後看了還是讓人熱血沸騰
主題曲 "The Touch" ("You've got the touch, you've got the power! Yeah!!") 也算是一個經典
喜歡電影 Boogie Nights (‘不羈夜’)的人也許會留意到
主角準備從A片男優轉行當歌星的那一場戲
在錄音室唱的正是這首歌
另外也在 Youtube 上找到2段變形金剛卡通 "Megatron's Master Plan" 那一集的有趣片段
那一集故事是描述‘狂派’(壞人)做了一卷假錄影帶
讓地球人以為‘博派’(好人)是真正的壞人﹐在暗中策劃征服地球
於是地球人就把‘博派’從地球趕走了
以下這一段是‘狂派’為了得到年輕族群的認同以及支持
辦的一場‘正義無敵-台灣魂音樂會’...
Sorry 說錯﹐是 "Teen Dance Party" (青年熱舞派對)
做假錄影帶﹑又辦活動騙青年選票...
原來搞了半天
台灣‘X進黨’的選舉小動作都是跟變形金剛學來的﹖
這一段是‘狂派’開的記者會
記者問‘狂派’頭目 Megatron在趕走了‘博派’之後
他們有沒有什麼新計劃
Megatron 說﹕
My plan is to conquer this mothball of a planet, and suck it dry of it's energy!!
(我的計劃就是﹕征服這顆像樟腦丸一樣的爛星球﹐然後渣乾它所有的能源﹗)
美國政府應該請他當外交部長呢﹗
最後一段是網友的惡搞 Video:
Optimus Prime 得知他在‘變形金剛電影版’裡面的造型
被導演硬加了一個大嘴唇之後的反應...
("Monster! They made me into a monster!!")
2007年6月16日 星期六
2007年6月15日 星期五
左派龐克 VS 右派龐克
"Fear" 這隻80年代初期的龐克樂團應該是我喜歡的少數龐克團之一 (一直以來都覺得那是小男生才會喜歡的音樂)﹐因為他們在憤怒之余也不忘了幽默跟自嘲。不過﹐這兩天從 Wikipedia才知道原來那位主唱 Lee Ving 是個右派共和黨支持者
。 哎.......
這是讓他們一舉成名的 1981年電視現場演出﹕
或許是我自己偏激吧﹐一直覺得美國的右派跟台灣的泛綠支持者的樣子﹐都帶有一種莫名的野蠻﹔不是指表情﹐而是臉部構造。長得好看或長得野蠻跟一個人的意識形態到底有沒有關聯﹖ 台灣的泛藍以及美國的民主黨﹐帥哥美女總是比泛綠﹑共和黨要多 (美國 2004民主黨總統候選人 Kerry/Edwards 當年最早的一個競選口號竟然是 "We've Got Better Hair"! )。醜人眾多的美國共和黨﹑台灣的泛綠操作選舉跟搞族群對立的手法也類似﹔而帥哥美女如雲的泛藍跟民主黨也都是一樣的無能在野﹐選舉遜咖... 道理說的永遠比做的要多。 到底是不是巧合﹖
以下的這一隻龐克樂團 Black Flag 主唱﹐臉部就‘好看’許多... 他當然不是美國右派的啦~
。 哎.......
這是讓他們一舉成名的 1981年電視現場演出﹕
或許是我自己偏激吧﹐一直覺得美國的右派跟台灣的泛綠支持者的樣子﹐都帶有一種莫名的野蠻﹔不是指表情﹐而是臉部構造。長得好看或長得野蠻跟一個人的意識形態到底有沒有關聯﹖ 台灣的泛藍以及美國的民主黨﹐帥哥美女總是比泛綠﹑共和黨要多 (美國 2004民主黨總統候選人 Kerry/Edwards 當年最早的一個競選口號竟然是 "We've Got Better Hair"! )。醜人眾多的美國共和黨﹑台灣的泛綠操作選舉跟搞族群對立的手法也類似﹔而帥哥美女如雲的泛藍跟民主黨也都是一樣的無能在野﹐選舉遜咖... 道理說的永遠比做的要多。 到底是不是巧合﹖
以下的這一隻龐克樂團 Black Flag 主唱﹐臉部就‘好看’許多... 他當然不是美國右派的啦~
2007年6月9日 星期六
好康報報...
對高某人而言
夏天這個充滿生命力﹑青春無敵的季節
金色的陽光中總是帶有那麼一點點的懷舊跟傷感...
(也許是因為終於知道﹐跟漂亮美眉手牽手在海邊慢動作奔跑的那種夢幻夏天永遠不會有吧﹐哈~)
為了慶祝2007夏天的到來
特別嚴選了16首歌曲給大家
只開放一個禮拜時間﹐所以請各位把握機會:
http://www.zshare.net/download/222011704542fc/
(建議各位用安排好的順序來欣賞﹐以確保聆聽品質...)
夏天這個充滿生命力﹑青春無敵的季節
金色的陽光中總是帶有那麼一點點的懷舊跟傷感...
(也許是因為終於知道﹐跟漂亮美眉手牽手在海邊慢動作奔跑的那種夢幻夏天永遠不會有吧﹐哈~)
為了慶祝2007夏天的到來
特別嚴選了16首歌曲給大家
只開放一個禮拜時間﹐所以請各位把握機會:
http://www.zshare.net/download/222011704542fc/
(建議各位用安排好的順序來欣賞﹐以確保聆聽品質...)
2007年6月5日 星期二
LOST 檔案的真相﹗ (﹖)
雖然LOST 還有兩季才會真相大白﹐
今天在某網站上看到了以下關於神秘島真相的長篇文章
非常有說服力... 搞不好是Lost編劇群的筆記也不一定
就算是假的﹐也還是非常精彩﹕
http://www.theblackrock.org/df/ForumsPro/viewtopic/t=815.html
今天在某網站上看到了以下關於神秘島真相的長篇文章
非常有說服力... 搞不好是Lost編劇群的筆記也不一定
就算是假的﹐也還是非常精彩﹕
http://www.theblackrock.org/df/ForumsPro/viewtopic/t=815.html
2007年6月3日 星期日
幾部電影的感想...
兩個月沒 Update 了...
這兩個月都在埋頭寫我那本幾年都還沒寫完﹐
大家都開始覺得永遠寫不完的劇本
好消息是這個月底應該會終於大功告成...
懷消息是就算完成了﹐短時間內應該也找不到資金開拍
如果實在找不到資金﹐最後也只好加重對白﹑減少場景﹐變成那種從頭說到尾的電影
(如 Clerks, Slackers, Before Sunrise, Night on Earth, 等等)
然後自己借點器材﹑利用一些朋友當演員 and etc...
先不管那麼多﹐寫不完就什麼都沒有...
最近兩個禮拜看了兩部台灣片﹕
‘六號出口’以及好友潘志遠導演的‘指間的重量’
我知道在我自己的作品都還沒完成之前﹐
評論任何台灣電影都會被扣上‘嫉妒別人’的帽子
可是還是得說說感想...
先說‘六號出口’.... 在進戲院之前﹐就聽朋友說這部片子非常難看。
可是電影簡介裡面說﹐這部片子裡面有
‘西門飛俠’﹑西門老人幫﹑失蹤的援交妹﹑
神秘的‘秋葉社’﹑滑板青年﹑沖浪警察﹑等等的角色
加上好萊塢 MV 攝影師的加持
再怎麼難看也不會比去年那一部‘未來還沒有來’的台灣片糟糕...
結果我錯了...
我那些朋友是對的...
‘六號出口’最大問題的就是劇本結構。
即使有了那麼多有趣的人物﹐劇本結構錯了﹐就什麼都沒
‘六號出口’的劇情真正的起點﹐其實是在電影開始了將近50分鐘之後﹐
也就是小薇的失蹤那場戲
之前的50分鐘就是在看4位主角耍白痴﹐互相搞曖昧...
如果耍白痴可以讓觀眾更加了解故事角色也就算了
可是‘六號出口’的人物耍白痴﹐感覺上只是為了拍幾幕‘看現在青少年多瘋狂﹗’的戲而編寫進去
看過 MTV Jackass 甚至 Circus Action 的人根本就不會覺得有什麼瘋狂的
耍白痴﹑曖昧了 50分鐘之後﹐故事才真正開始﹐
再怎麼聳動的劇情也不會讓觀眾 Care 了...
電影最後﹐經歷了‘風風雨雨’的幾位主角
也沒有展現出來太大的成長以及轉變... 覺得整部片子原地踏步了90分鐘
當初既然已經砸了 2000多萬的預算﹐為何就沒多花一點請個劇本顧問呢﹖
劇本薄弱向來是台灣片的最大問題
不要跟我說什麼要擺脫公式化的劇本結構﹑要講求意境﹑blah blah blah...
就算是爵士樂即興演奏﹐也還是得照著固定音階跟節奏走的
不然隨便找個2歲小孩上台亂彈一通就好了﹐還需要什麼樂手
所以劇本最基本結構及元素都沒搞懂之前﹐
就不要在那邊說什麼是在擺脫傳統編劇的限制等等屁話
(請參考我之前Po 的 "Screenwriting for Dummies")
導演選擇的鏡位以及運鏡也有許多得加強的地方
比方說‘西門飛俠’破了人類跳耀距離記錄的那一刻
我們竟然只是從一個背面的定格 Freeze Frame, 外加一句旁白
用這樣的手法呈現‘西門飛俠’驚人的飛行創舉... 未免太偷懶了一點
好歹也給我們看一下他在大樓頂樓之間跳了10公尺的壯觀畫面吧﹖
不過﹐‘六號出口’的美術執導還有服裝做的真是不錯﹐值得大家拍拍手﹗
相比之下‘指間的重量’的劇本結構就好了許多
該有的點都有﹐劇情節奏掌握的也還不錯
美中不足的就是感覺劇情的‘骨架’有了
可惜‘肉’不夠﹕ 對人物的描寫還不夠深刻
更具體的說﹐就是主角們日常生活的點滴
以及他們‘工作’時的細節描寫的還可以更深入
這一點如果不加強﹐就會讓片子離不開‘電視電影’的感覺
另外‘指間的重量’劇本也太依賴‘巧合’...
一幕戲裡面有一個巧合可以接受﹐可是劇本在最高潮卻同時安排了兩個巧合﹕
主角大雨到醫院偷錢包﹐碰巧遇見暗戀他的女同學﹐因而偷竊失敗被警衛追
在大雨逃命的同時﹐他的扒手師父老廖也正巧把吸毒過量的朋友送到醫院急症室
讓老廖有機會從警衛手裡救了大雨...
不過話說回來﹐至少‘指間的重量’沒有在無病呻吟
以台灣片的標準來說已經很難得了...
今天下午去看了‘豆豆假期’
(這部電影很蠢很白痴沒錯﹐可是人家耍白痴至少沒有把劇本結構跟起承轉合拋在一邊啊﹗)
電影最後﹐豆豆先生跑到坎城影展大鬧一場首映
那場首映放的是一位藝術大導演 (Willem Dafoe 飾演)
自編自導自製自演的電影﹐
藝術大導演說‘這部電影獻給所有尋找真理的人’
而偉大作品的內容都是一些慢動作﹑不知所云的‘感性旁白’﹑一些充滿‘意境’的空鏡頭
說穿了還真他媽的像許多台灣片...
當時坐在我後面的小孩子﹐看到這段劇中劇的‘藝術電影’笑到幾乎斷氣﹐
我就在想﹐連小孩子都看得出來這種自溺式的‘藝術’多可笑
為何大人還會跟著那些自戀狂藝術大導演起舞﹖
國王的新衣啊...
這兩個月都在埋頭寫我那本幾年都還沒寫完﹐
大家都開始覺得永遠寫不完的劇本
好消息是這個月底應該會終於大功告成...
懷消息是就算完成了﹐短時間內應該也找不到資金開拍
如果實在找不到資金﹐最後也只好加重對白﹑減少場景﹐變成那種從頭說到尾的電影
(如 Clerks, Slackers, Before Sunrise, Night on Earth, 等等)
然後自己借點器材﹑利用一些朋友當演員 and etc...
先不管那麼多﹐寫不完就什麼都沒有...
最近兩個禮拜看了兩部台灣片﹕
‘六號出口’以及好友潘志遠導演的‘指間的重量’
我知道在我自己的作品都還沒完成之前﹐
評論任何台灣電影都會被扣上‘嫉妒別人’的帽子
可是還是得說說感想...
先說‘六號出口’.... 在進戲院之前﹐就聽朋友說這部片子非常難看。
可是電影簡介裡面說﹐這部片子裡面有
‘西門飛俠’﹑西門老人幫﹑失蹤的援交妹﹑
神秘的‘秋葉社’﹑滑板青年﹑沖浪警察﹑等等的角色
加上好萊塢 MV 攝影師的加持
再怎麼難看也不會比去年那一部‘未來還沒有來’的台灣片糟糕...
結果我錯了...
我那些朋友是對的...
‘六號出口’最大問題的就是劇本結構。
即使有了那麼多有趣的人物﹐劇本結構錯了﹐就什麼都沒
‘六號出口’的劇情真正的起點﹐其實是在電影開始了將近50分鐘之後﹐
也就是小薇的失蹤那場戲
之前的50分鐘就是在看4位主角耍白痴﹐互相搞曖昧...
如果耍白痴可以讓觀眾更加了解故事角色也就算了
可是‘六號出口’的人物耍白痴﹐感覺上只是為了拍幾幕‘看現在青少年多瘋狂﹗’的戲而編寫進去
看過 MTV Jackass 甚至 Circus Action 的人根本就不會覺得有什麼瘋狂的
耍白痴﹑曖昧了 50分鐘之後﹐故事才真正開始﹐
再怎麼聳動的劇情也不會讓觀眾 Care 了...
電影最後﹐經歷了‘風風雨雨’的幾位主角
也沒有展現出來太大的成長以及轉變... 覺得整部片子原地踏步了90分鐘
當初既然已經砸了 2000多萬的預算﹐為何就沒多花一點請個劇本顧問呢﹖
劇本薄弱向來是台灣片的最大問題
不要跟我說什麼要擺脫公式化的劇本結構﹑要講求意境﹑blah blah blah...
就算是爵士樂即興演奏﹐也還是得照著固定音階跟節奏走的
不然隨便找個2歲小孩上台亂彈一通就好了﹐還需要什麼樂手
所以劇本最基本結構及元素都沒搞懂之前﹐
就不要在那邊說什麼是在擺脫傳統編劇的限制等等屁話
(請參考我之前Po 的 "Screenwriting for Dummies")
導演選擇的鏡位以及運鏡也有許多得加強的地方
比方說‘西門飛俠’破了人類跳耀距離記錄的那一刻
我們竟然只是從一個背面的定格 Freeze Frame, 外加一句旁白
用這樣的手法呈現‘西門飛俠’驚人的飛行創舉... 未免太偷懶了一點
好歹也給我們看一下他在大樓頂樓之間跳了10公尺的壯觀畫面吧﹖
不過﹐‘六號出口’的美術執導還有服裝做的真是不錯﹐值得大家拍拍手﹗
相比之下‘指間的重量’的劇本結構就好了許多
該有的點都有﹐劇情節奏掌握的也還不錯
美中不足的就是感覺劇情的‘骨架’有了
可惜‘肉’不夠﹕ 對人物的描寫還不夠深刻
更具體的說﹐就是主角們日常生活的點滴
以及他們‘工作’時的細節描寫的還可以更深入
這一點如果不加強﹐就會讓片子離不開‘電視電影’的感覺
另外‘指間的重量’劇本也太依賴‘巧合’...
一幕戲裡面有一個巧合可以接受﹐可是劇本在最高潮卻同時安排了兩個巧合﹕
主角大雨到醫院偷錢包﹐碰巧遇見暗戀他的女同學﹐因而偷竊失敗被警衛追
在大雨逃命的同時﹐他的扒手師父老廖也正巧把吸毒過量的朋友送到醫院急症室
讓老廖有機會從警衛手裡救了大雨...
不過話說回來﹐至少‘指間的重量’沒有在無病呻吟
以台灣片的標準來說已經很難得了...
今天下午去看了‘豆豆假期’
(這部電影很蠢很白痴沒錯﹐可是人家耍白痴至少沒有把劇本結構跟起承轉合拋在一邊啊﹗)
電影最後﹐豆豆先生跑到坎城影展大鬧一場首映
那場首映放的是一位藝術大導演 (Willem Dafoe 飾演)
自編自導自製自演的電影﹐
藝術大導演說‘這部電影獻給所有尋找真理的人’
而偉大作品的內容都是一些慢動作﹑不知所云的‘感性旁白’﹑一些充滿‘意境’的空鏡頭
說穿了還真他媽的像許多台灣片...
當時坐在我後面的小孩子﹐看到這段劇中劇的‘藝術電影’笑到幾乎斷氣﹐
我就在想﹐連小孩子都看得出來這種自溺式的‘藝術’多可笑
為何大人還會跟著那些自戀狂藝術大導演起舞﹖
國王的新衣啊...
2007年4月1日 星期日
2007年3月26日 星期一
Girl Power?
最近這個很紅的廣告讓我看了有點反感... 應該是觸動了我‘男權主義’的神經吧﹕
一位女性能夠獨立自主買房子當然是件很好值得鼓勵的事情﹐可是這廣告讓人不舒服的是﹐它藉由影像語言還有感性的旁白﹐在灌輸女性觀眾一個訊息:
“都是男人的錯﹐女生都是受害者﹐我們是清純無辜的”.... 以下是我對一些影像的解讀﹕
1-13秒﹕女主角獨自一人在房間邊哭邊唱梁靜茹的芭樂歌... 代表這廣告的目標觀眾是會被‘分手快樂’這種歌給感動的主流女性中產階級 (通常是喜歡看 Sex & the City﹑ 旅遊生活頻道﹑對法國有莫名浪漫幻想﹑至少有一個LV or Gucci 包包的那一群女性 OL 同胞)。
23秒﹕被丟在走廊的行李以及貓籠- 可憐貓咪可以為女主角從觀眾那博取多一些同情。也暗喻現今社會中的女性就像被男人關在籠子裡的貓。
25-43秒﹕女主角過去和男主角恩愛的搬家畫面。感性的旁白說‘當初以為一起找的房子﹐會永遠在一起﹐直到那天﹐我才明白他並沒有這麼想’。然後我們看到女主角壞掉的行李還有她袖手旁觀的前男友﹐畫面營造一個‘男人不可信賴﹐把女人利用完就隨手拋棄’的氣氛﹔這是非常不負責任的﹕我們怎麼知道不是女主角無理取鬧讓男人不得以要求分手的呢﹖搞不好她跟男主角好友劈腿被抓包被發現也不一定啊。‘一起找的房子’是一起付的貸款嗎... 還是男人出錢女人享受﹖可是這廣告的處理方式試圖把所有的罪過歸於男人。(又或者﹐這個男人根本就不是好東西﹔女生當時天真的覺得‘我就是喜歡浪子﹗我要用我的愛來讓他變乖﹗’[梁靜茹的粉絲會有這種想法也不意外...] 不過這到底是男人的錯還是女人自己苯﹖自己是笨蛋也要負起點責任啊)。
46-1分08秒﹕女主角找到了新的完美女人窩。我們看到她試圖‘學習堅強’獨立過生活﹕她不是很熟練地自己擦地板﹐自己設定家電用品。一個年紀不小的人連設定簡單家電及家事都不會...這意味這什麼呢﹖是這位漂亮女生過去太仰賴男性‘好朋友’們的幫忙嗎﹖免費的司機﹑免費的電腦維修員﹑24小時跑腿小弟﹑會作家事煮飯的新好男人﹑等等的‘好人’....? (orz)
廣告最後她說﹕‘以為不能信賴任何人了﹐沒想到有些人還是可以信賴’ (當然就是信義房屋啦)。
所以最後我們漂亮的女主角學會了用錢跟物質填滿她空虛的心靈... 這廣告也試圖灌輸這觀念給各位女性觀眾。真是如此的話﹐唉﹐我只能說﹐女主角應該還是會繼續地被男人騙被男人拋棄吧!
那信義房屋為何要砸下4000萬拍這個廣告呢﹖因為大台北女性購屋人口已經超越男性近 10%。在這種男女平等的時代(甚至女性享受到比男性更多福利的時代)﹐還要繼續這種‘邪惡男人壓榨女人’這種古老觀念﹐真是該死啊﹗﹗
一位女性能夠獨立自主買房子當然是件很好值得鼓勵的事情﹐可是這廣告讓人不舒服的是﹐它藉由影像語言還有感性的旁白﹐在灌輸女性觀眾一個訊息:
“都是男人的錯﹐女生都是受害者﹐我們是清純無辜的”.... 以下是我對一些影像的解讀﹕
1-13秒﹕女主角獨自一人在房間邊哭邊唱梁靜茹的芭樂歌... 代表這廣告的目標觀眾是會被‘分手快樂’這種歌給感動的主流女性中產階級 (通常是喜歡看 Sex & the City﹑ 旅遊生活頻道﹑對法國有莫名浪漫幻想﹑至少有一個LV or Gucci 包包的那一群女性 OL 同胞)。
23秒﹕被丟在走廊的行李以及貓籠- 可憐貓咪可以為女主角從觀眾那博取多一些同情。也暗喻現今社會中的女性就像被男人關在籠子裡的貓。
25-43秒﹕女主角過去和男主角恩愛的搬家畫面。感性的旁白說‘當初以為一起找的房子﹐會永遠在一起﹐直到那天﹐我才明白他並沒有這麼想’。然後我們看到女主角壞掉的行李還有她袖手旁觀的前男友﹐畫面營造一個‘男人不可信賴﹐把女人利用完就隨手拋棄’的氣氛﹔這是非常不負責任的﹕我們怎麼知道不是女主角無理取鬧讓男人不得以要求分手的呢﹖搞不好她跟男主角好友劈腿被抓包被發現也不一定啊。‘一起找的房子’是一起付的貸款嗎... 還是男人出錢女人享受﹖可是這廣告的處理方式試圖把所有的罪過歸於男人。(又或者﹐這個男人根本就不是好東西﹔女生當時天真的覺得‘我就是喜歡浪子﹗我要用我的愛來讓他變乖﹗’[梁靜茹的粉絲會有這種想法也不意外...] 不過這到底是男人的錯還是女人自己苯﹖自己是笨蛋也要負起點責任啊)。
46-1分08秒﹕女主角找到了新的完美女人窩。我們看到她試圖‘學習堅強’獨立過生活﹕她不是很熟練地自己擦地板﹐自己設定家電用品。一個年紀不小的人連設定簡單家電及家事都不會...這意味這什麼呢﹖是這位漂亮女生過去太仰賴男性‘好朋友’們的幫忙嗎﹖免費的司機﹑免費的電腦維修員﹑24小時跑腿小弟﹑會作家事煮飯的新好男人﹑等等的‘好人’....? (orz)
廣告最後她說﹕‘以為不能信賴任何人了﹐沒想到有些人還是可以信賴’ (當然就是信義房屋啦)。
所以最後我們漂亮的女主角學會了用錢跟物質填滿她空虛的心靈... 這廣告也試圖灌輸這觀念給各位女性觀眾。真是如此的話﹐唉﹐我只能說﹐女主角應該還是會繼續地被男人騙被男人拋棄吧!
那信義房屋為何要砸下4000萬拍這個廣告呢﹖因為大台北女性購屋人口已經超越男性近 10%。在這種男女平等的時代(甚至女性享受到比男性更多福利的時代)﹐還要繼續這種‘邪惡男人壓榨女人’這種古老觀念﹐真是該死啊﹗﹗
2007年3月2日 星期五
2007年2月25日 星期日
"The Takeover"
昨晚紐約的一位老友寄來了一個 Nike 廣告, 廣告內容正好反映了我們兩人目前的處境: 當身旁討厭又沒料的人都已成為了‘新銳導演’/‘新新人類作家’﹐而自己偉大的作品遲遲寫不出來卻還抱有希望的困境 。(當然我們都是在幻想自己是那位廣告裡面破壞大家好事的黑衣人啦﹐嘿嘿嘿)。比賽時間在一秒一秒地過去... 要當那位黑衣人的機會也在迅速流逝中﹕
(後來昨晚夢到了自己因為電影一直拍不出來﹐被抓去槍斃... 死前最後一餐是醬瓜配稀飯還有一顆芭樂...)
(後來昨晚夢到了自己因為電影一直拍不出來﹐被抓去槍斃... 死前最後一餐是醬瓜配稀飯還有一顆芭樂...)
2007年2月23日 星期五
Say No to Freddy
最近身旁很多的文藝搖滾青年/熟男/熟女
都要去參加‘正義無敵’ 演唱會
這個聽起來一身正氣﹐充滿熱血理想的演唱會
正式的名字是‘第八屆台灣魂演唱會’
‘台灣魂’演唱會就是每年228的時候
閃靈樂團主唱/ The Wall 老闆/台灣獨立音樂重要推手-- 林Freddy籌辦的一場
以‘捍衛台灣主體’為題目的演唱會
2004年總統大選前夕我就曾經去參加過一次‘台灣魂’
當時我天真地抱著純欣賞音樂的角度去
結果那次經驗之後
就堅決不再去任何跟 Freddy 先生沾上邊的演唱會
這是當時的情況﹕
一進會場就拿到了一張 Freddy 先生寫的文宣傳單
上面密密麻麻地寫了當年國民黨如何在228‘屠殺’台灣人
也不知他從哪弄來的國民黨殺害‘數十萬’ 台灣人的這個奇怪數據…
…最後傳單的結論就是﹕
不能讓這個屠殺人民的‘邪惡’ 政黨贏得2004年總統大選
傳單裡面當然隻字未提到
國民軍隊來台灣‘屠殺’‘台灣人’之前
‘台灣人’殺害的無數‘外省人’啦
很輕鬆地把228寫成一場所謂‘中國人’對善良台灣人的冷血屠殺
接著, 閃靈在充滿‘阿扁凍蒜’ 的叫聲中登場
他們唱完最後一首歌下臺前還不忘問觀眾﹕
Freddy: 你們選擇台灣還是中國﹖﹗
觀眾“台灣﹗﹗”
Freddy: 我們也是﹗﹗﹗
這當然就是民進黨一貫的 中國=中共 中共=打壓台灣; 所以 中國國民黨=打壓台灣
的愚民手法
Freddy也學得有模有樣﹐難怪2003年他的金曲獎還是陳阿扁親手頒給他的
閃靈之後上臺的就是愛台灣的某民進黨立法委員的美國兒子
那位唱歌劇的 Willy Yang
他在歌曲之間也盡責地用他的美國腔中文對大家喊話﹕
‘愛台灣﹐就要相信阿扁﹔阿扁凍蒜﹗阿扁凍蒜﹗﹗’ ….
再來的就是濁水溪公社了
表演的歌曲是‘台灣民族精神’
(在他們2005年專輯裡面改名為 “Naruwan”)
他們的表演當然少不了招牌的行動劇
而那次的行動劇內容﹐
就是雞姦一位吃‘中國農產品’ 的青年
鄉親啊﹐這就是愛台灣啊﹗﹗﹗
... 這種偏向某政黨的演唱會﹐在一個民主國家當然是OK
可是讓人不爽的﹐就是憑什麼
利用政府還有企業給Freddy的資源和金錢
來辦一場又一場
替特定政黨做宣傳的音樂會呢
無論是什麼台灣魂﹑野台開唱﹑秋虎祭
每個都在暗中為民進黨受爭議的政策跟人物做揹書
陳阿扁三不五時地去站台就算了
你在他的活動網站永遠看不到‘中文’ ﹐永遠都只有‘漢語’
我們偉大的教育部長看了一定會摸摸這位模範生的頭吧
很多人跟我說什麼‘就開開心心去聽音樂啊﹐管那麼多幹嘛’
可是你要知道﹐你去買票支持他辦的音樂會
就等於支持他這樣的行為
他辦得成功﹐影響力就會越來越強大
影響力越大﹐
用音樂會之名義行挺綠之實的行為
只會越來越囂張
之後台灣的各大搖滾祭
都成為了某政黨青年部的文宣大會了
如果你認為這樣OK﹐那就去吧
記得‘阿扁萬歲’喊得大聲一點
最後讓大家輕鬆一下
正牌 Freddy 在看了後非常有風度地‘問候’了九孔的老母
都要去參加‘正義無敵’ 演唱會
這個聽起來一身正氣﹐充滿熱血理想的演唱會
正式的名字是‘第八屆台灣魂演唱會’
‘台灣魂’演唱會就是每年228的時候
閃靈樂團主唱/ The Wall 老闆/台灣獨立音樂重要推手-- 林Freddy籌辦的一場
以‘捍衛台灣主體’為題目的演唱會
2004年總統大選前夕我就曾經去參加過一次‘台灣魂’
當時我天真地抱著純欣賞音樂的角度去
結果那次經驗之後
就堅決不再去任何跟 Freddy 先生沾上邊的演唱會
這是當時的情況﹕
一進會場就拿到了一張 Freddy 先生寫的文宣傳單
上面密密麻麻地寫了當年國民黨如何在228‘屠殺’台灣人
也不知他從哪弄來的國民黨殺害‘數十萬’ 台灣人的這個奇怪數據…
…最後傳單的結論就是﹕
不能讓這個屠殺人民的‘邪惡’ 政黨贏得2004年總統大選
傳單裡面當然隻字未提到
國民軍隊來台灣‘屠殺’‘台灣人’之前
‘台灣人’殺害的無數‘外省人’啦
很輕鬆地把228寫成一場所謂‘中國人’對善良台灣人的冷血屠殺
接著, 閃靈在充滿‘阿扁凍蒜’ 的叫聲中登場
他們唱完最後一首歌下臺前還不忘問觀眾﹕
Freddy: 你們選擇台灣還是中國﹖﹗
觀眾“台灣﹗﹗”
Freddy: 我們也是﹗﹗﹗
這當然就是民進黨一貫的 中國=中共 中共=打壓台灣; 所以 中國國民黨=打壓台灣
的愚民手法
Freddy也學得有模有樣﹐難怪2003年他的金曲獎還是陳阿扁親手頒給他的
閃靈之後上臺的就是愛台灣的某民進黨立法委員的美國兒子
那位唱歌劇的 Willy Yang
他在歌曲之間也盡責地用他的美國腔中文對大家喊話﹕
‘愛台灣﹐就要相信阿扁﹔阿扁凍蒜﹗阿扁凍蒜﹗﹗’ ….
再來的就是濁水溪公社了
表演的歌曲是‘台灣民族精神’
(在他們2005年專輯裡面改名為 “Naruwan”)
他們的表演當然少不了招牌的行動劇
而那次的行動劇內容﹐
就是雞姦一位吃‘中國農產品’ 的青年
鄉親啊﹐這就是愛台灣啊﹗﹗﹗
... 這種偏向某政黨的演唱會﹐在一個民主國家當然是OK
可是讓人不爽的﹐就是憑什麼
利用政府還有企業給Freddy的資源和金錢
來辦一場又一場
替特定政黨做宣傳的音樂會呢
無論是什麼台灣魂﹑野台開唱﹑秋虎祭
每個都在暗中為民進黨受爭議的政策跟人物做揹書
陳阿扁三不五時地去站台就算了
你在他的活動網站永遠看不到‘中文’ ﹐永遠都只有‘漢語’
我們偉大的教育部長看了一定會摸摸這位模範生的頭吧
很多人跟我說什麼‘就開開心心去聽音樂啊﹐管那麼多幹嘛’
可是你要知道﹐你去買票支持他辦的音樂會
就等於支持他這樣的行為
他辦得成功﹐影響力就會越來越強大
影響力越大﹐
用音樂會之名義行挺綠之實的行為
只會越來越囂張
之後台灣的各大搖滾祭
都成為了某政黨青年部的文宣大會了
如果你認為這樣OK﹐那就去吧
記得‘阿扁萬歲’喊得大聲一點
最後讓大家輕鬆一下
正牌 Freddy 在看了後非常有風度地‘問候’了九孔的老母
2007年2月20日 星期二
‘江山依舊人事已非’... ?
上禮拜老馬哥被起訴
新聞上說他起訴前一個晚上在 KTV 高唱‘古月照今塵’...
也是本人的最愛之一 (﹗)
記得第一次聽見那首歌是1985年冬天的一個星期六
當時小學二年級,
週末早上大概7點左右就會自動起床畫圖
(當年真是勤勞... )
電視上莒光日之類的節目在播這首歌的MV
內容是怎樣不太記得
只記得兩位穿著中山裝的文藝青年
坐在溪流中央的石頭上下棋
輸的一方一氣之下把棋盤打翻到河裡 (!)
(剎那間‘文青’變成‘憤青’...)
當時9歲的我被這首熱血沸騰的歌給深深打動
當場立誓要做個偉人...
...22年後的一個晚上﹐
我一個人在套房裡叩著腳挖著鼻子
上網找到了尋找多年的1985年原版‘古月照今塵’
即使是一個音質普普的 Real Player 檔案﹐也可暫時過一下癮
(除非有誰願意出 3000NT 幫我買張原版﹐嘿嘿)
22年前的編曲﹐當然會有相當程度的‘時代感’
(尤其當年又流行今天聽起來慘不忍睹的 Midi 編曲)
不過文章先生當年的熱血青年高亢歌聲
還是無懈可擊
是他1996年充滿文藝腔的翻唱版本
無法取代的
(雖然1996年版編曲精彩得多)
裡面最讓人熱血沸騰的復歌﹐歌詞是這麼寫著﹕
長江長千里 黃河水不停
江山依舊人事已非
只剩古月照今塵
.... 再造一個輝煌的唐疆和漢土
在2007年的今天
黃河已經開始乾枯
長江多處以被山峽大壩給破壞
看來江山人事都已非了
老共為了發展他媽的經濟
不顧環境破壞的發展
最後就真的能‘再造一個輝煌的唐疆和漢土’嗎
真的不敢去想像....
2007年2月16日 星期五
劇本創作 For Dummies Part 2
(…延續上篇)
(以下各段落的時間點﹐都是以一部 110分鐘的電影為基礎﹐僅供參考)
6. Break Into Two: (25 Min) 主角自我掙扎後﹐他/她/牠 在這個點決定接受任務﹐決定啟程去消滅魔王/魔戒﹑決定參加選美比賽﹑決定勇敢去愛等等... 故事正式進入第二段。
7. B-Story: (30 Min) 進入第二段的同時﹐也要開始進行故事的第二個軸線。主角的愛情故事通常都發生在第二條故事線﹔這一段也是讓主角認識新夥伴的一個最佳機會。主角在這一條故事線裡面認識的人﹐最好是有著跟第一段人物恰恰相反的性格﹐才能凸顯出跟第一段的舊世界的不同。第二條故事線雖然是探索主角的另外一面 (主要是內心戲)﹐別忘了還是得反映你電影的主題... 這是讓你用另一個角度去表達電影主題的機會。
8. Fun & Games (30-55 Min) ‘游戲時間’﹕比方說‘終極警探’裡面 Bruce Willis 跟恐怖份子玩捉迷藏﹑‘王牌天神’裡面 Jim Carrey 用他的神力捉弄身旁的人﹑Spiderman 主角利用剛獲得的超能力在紐約市區跳來跳去玩耍﹑‘食神’周星馳開始建立爆漿撒尿牛丸王國。這一段是專門給主角做一些有的沒的事情。
9. Midpoint: (55 Min)中間點... ‘游戲時間’ 結束的時候。如果到目前為止﹐主角都是一帆風順﹐那中間點就是他好運的高潮/瓶頸了﹔中間點之後一切開始往下﹐直到最後的悲慘結局。相反的﹐如果主角到目前為止都一直倒霉﹐中間點就是他運氣的谷底﹐這個點過後就開始發憤圖強 (或是得到什麼武功秘訣﹐愛的鼓勵)﹐運勢漸漸往上。
10. Bad Guys Close In: (55-75 Min) 在之前的中間點﹐也許主角暫時打敗了敵人﹐但在這一段﹐敵人會重整旗鼓來一段大逆襲。主角的敵人在這20分鐘內的勢力越來越強大﹐這一段結束前得把主角逼到角落。這個‘敵人’ 不一定要是真正的一個‘人’ ﹐也可以是命運﹑天氣﹑自我極限﹑等等。
11. All is Lost: /Dark Night of the Soul: (75-85 Min) 在這個時間點主角已經被逼得走投無路。這一段必須要有個跟‘死亡’有關係的主題﹕死去的可以是主角身邊的好友或是主角心中某個理念﹐甚至主角自己也可以死去 (不過會在下一段復活.... 聖經裡面的耶穌跟駭客任務的 Neo 都玩過這一招)。
12. Break Into Three: (85 Min) 正當一切看似絕望的時候﹐主角開始反敗為勝。往往讓主角反敗為勝的關鍵是他在 B-story 那條故事線裡面認識的人或發生的事﹕當時看似小事的事件或人物﹐在這時卻變成反敗為勝的關鍵。
13 Finale: (85-110 Min) 結局﹔主角借由第二段裡面所認識的人﹑學會的事﹐成功的打敗了敵人﹐並且建立了一個全新的自己/全新的生活/甚至全新的世界。主角在故事開頭的那一些小毛病﹑懷習慣或問題﹐也都解決掉了。比如‘變臉’(Face/Off) 最後 John Travolta 除了成功殺掉壞人﹐也變成了一個愛家的新好男人。
14 . Final Image (110 Min): 片子最後的畫面要跟第一個畫面相呼應。比方說一開始看起來很落魄一個寂寞男子﹐最後的畫面可能就會是發達的男子跟他的漂亮女友牽著手朝向夕陽走去之類的。片子的第一個畫面跟最後一個畫面﹐可以當作一組 ‘使用前 VS 使用後’ 的照片﹐反映了主角在這故事的旅程中的改變。
前兩個禮拜討論了拍 MV 的小秘訣﹐這次又分享了一些寫劇本的秘訣。可是就算你真成為了達人﹐也不要以為你就可以成功可以賺大錢了。除非你真的是國際大師級﹐你沒有適當的人脈還是不會有人會理你。拿我現在接 Case 的那個‘公X電視台’來說好了﹐那邊最搶手的6位外聘導演﹐不是老婆/女友在台裡是資深員工﹑不然就是大學麻吉同學是個小主管專門拉一群同學進去(變成勢力強大的 ‘X大幫’)。沒有這些厲害人脈的﹐就得靠圓滑的嘴臉參加一些員工活動 (如社交舞課程) 去博感情。他們拍的東西其實也還不錯﹐可是重點是拍得跟他們一樣好的人也有一堆﹐可是那些人就是拿不到他們的Case。所以啊﹐學會了如何拍東西寫東西的同時也別忘記了拓展你的人脈﹐不然沒人理你﹗
(以下各段落的時間點﹐都是以一部 110分鐘的電影為基礎﹐僅供參考)
6. Break Into Two: (25 Min) 主角自我掙扎後﹐他/她/牠 在這個點決定接受任務﹐決定啟程去消滅魔王/魔戒﹑決定參加選美比賽﹑決定勇敢去愛等等... 故事正式進入第二段。
7. B-Story: (30 Min) 進入第二段的同時﹐也要開始進行故事的第二個軸線。主角的愛情故事通常都發生在第二條故事線﹔這一段也是讓主角認識新夥伴的一個最佳機會。主角在這一條故事線裡面認識的人﹐最好是有著跟第一段人物恰恰相反的性格﹐才能凸顯出跟第一段的舊世界的不同。第二條故事線雖然是探索主角的另外一面 (主要是內心戲)﹐別忘了還是得反映你電影的主題... 這是讓你用另一個角度去表達電影主題的機會。
8. Fun & Games (30-55 Min) ‘游戲時間’﹕比方說‘終極警探’裡面 Bruce Willis 跟恐怖份子玩捉迷藏﹑‘王牌天神’裡面 Jim Carrey 用他的神力捉弄身旁的人﹑Spiderman 主角利用剛獲得的超能力在紐約市區跳來跳去玩耍﹑‘食神’周星馳開始建立爆漿撒尿牛丸王國。這一段是專門給主角做一些有的沒的事情。
9. Midpoint: (55 Min)中間點... ‘游戲時間’ 結束的時候。如果到目前為止﹐主角都是一帆風順﹐那中間點就是他好運的高潮/瓶頸了﹔中間點之後一切開始往下﹐直到最後的悲慘結局。相反的﹐如果主角到目前為止都一直倒霉﹐中間點就是他運氣的谷底﹐這個點過後就開始發憤圖強 (或是得到什麼武功秘訣﹐愛的鼓勵)﹐運勢漸漸往上。
10. Bad Guys Close In: (55-75 Min) 在之前的中間點﹐也許主角暫時打敗了敵人﹐但在這一段﹐敵人會重整旗鼓來一段大逆襲。主角的敵人在這20分鐘內的勢力越來越強大﹐這一段結束前得把主角逼到角落。這個‘敵人’ 不一定要是真正的一個‘人’ ﹐也可以是命運﹑天氣﹑自我極限﹑等等。
11. All is Lost: /Dark Night of the Soul: (75-85 Min) 在這個時間點主角已經被逼得走投無路。這一段必須要有個跟‘死亡’有關係的主題﹕死去的可以是主角身邊的好友或是主角心中某個理念﹐甚至主角自己也可以死去 (不過會在下一段復活.... 聖經裡面的耶穌跟駭客任務的 Neo 都玩過這一招)。
12. Break Into Three: (85 Min) 正當一切看似絕望的時候﹐主角開始反敗為勝。往往讓主角反敗為勝的關鍵是他在 B-story 那條故事線裡面認識的人或發生的事﹕當時看似小事的事件或人物﹐在這時卻變成反敗為勝的關鍵。
13 Finale: (85-110 Min) 結局﹔主角借由第二段裡面所認識的人﹑學會的事﹐成功的打敗了敵人﹐並且建立了一個全新的自己/全新的生活/甚至全新的世界。主角在故事開頭的那一些小毛病﹑懷習慣或問題﹐也都解決掉了。比如‘變臉’(Face/Off) 最後 John Travolta 除了成功殺掉壞人﹐也變成了一個愛家的新好男人。
14 . Final Image (110 Min): 片子最後的畫面要跟第一個畫面相呼應。比方說一開始看起來很落魄一個寂寞男子﹐最後的畫面可能就會是發達的男子跟他的漂亮女友牽著手朝向夕陽走去之類的。片子的第一個畫面跟最後一個畫面﹐可以當作一組 ‘使用前 VS 使用後’ 的照片﹐反映了主角在這故事的旅程中的改變。
前兩個禮拜討論了拍 MV 的小秘訣﹐這次又分享了一些寫劇本的秘訣。可是就算你真成為了達人﹐也不要以為你就可以成功可以賺大錢了。除非你真的是國際大師級﹐你沒有適當的人脈還是不會有人會理你。拿我現在接 Case 的那個‘公X電視台’來說好了﹐那邊最搶手的6位外聘導演﹐不是老婆/女友在台裡是資深員工﹑不然就是大學麻吉同學是個小主管專門拉一群同學進去(變成勢力強大的 ‘X大幫’)。沒有這些厲害人脈的﹐就得靠圓滑的嘴臉參加一些員工活動 (如社交舞課程) 去博感情。他們拍的東西其實也還不錯﹐可是重點是拍得跟他們一樣好的人也有一堆﹐可是那些人就是拿不到他們的Case。所以啊﹐學會了如何拍東西寫東西的同時也別忘記了拓展你的人脈﹐不然沒人理你﹗
2007年2月8日 星期四
劇本創作For Dummies Part 1
去年夏天接觸到一本由 Blake Snyder 著作的一本電影劇本創作工具書 "Save the Cat"
這本工具書應該是繼70年代Syd Field 的 The Foundations of Screenwriting 後最具影響力的一本
已經成為UCLA 電影系必讀的課本之一
書裡面教導的一些秘訣﹐只能用一語警醒夢中人來形容
而Blake Snyder 那傢伙也不小氣﹐書裡面很多的秘訣也公佈在他個人網頁上面
建議各位‘拉屎拉不出來’的劇本創作人可以去看看
以下是所謂的 "Blake Snyder Beat Sheet" (BS2), 也是書中最精華的部份﹕
‘BS2’是幾乎每一個故事片裡面會出現的點。有些人會說這些只適用於好萊塢的主流電影﹐可是我不這麼認為﹔我覺得這些是故事片劇本的基本元素﹐只要是在說故事的都會有 (包括 National Geographic 的記錄片)﹐只不過可能 Timing 比較不一樣而已。
以下給各位參考﹕
1. Opening Image- -影片中出現的第一個畫面﹔通常這個畫面代表了你整個故事的主題/tone/以及態度( Example: Citizen Kane 神秘的豪宅﹐Lost in Translation 裡面 Scarlett Johannson 若隱若現的屁股﹐ The Matrix 裡面結合了科幻跟武俠的追逐場面…. )。劇本中第一個畫面如果能夠跟最後一個畫面可以相互呼應 (如一組‘使用前跟使用後的照片) 那就再美好不過了
2. Theme Stated- 通常電影開演之內的5分鐘左右就得把主題帶出﹐不論是由角色之間的對話或動作。或是說﹐劇本開始的5分鐘前後﹐一定要提出一個有趣的問題或論述﹐有待主角/導演/觀眾一起去解答。而一般我們認為很無聊/沉悶/看不懂的電影﹐通常就是這個環節沒有處理好。(可是像偉大的蔡明亮導演就會說是主題太深奧﹐觀眾水準不夠) 。
3. Set-Up- 電影開場的10分鐘左右是編劇介紹/建構這部電影世界的時候﹕角色跟角色之間的關係`個性`他們要什麼等等。在這開場的10分鐘前後也要展現一些主角的缺點 (如﹕主角是個酒鬼﹑主角是處男﹑主角跟老婆之間關係不好﹑等)﹐這些缺點在後面會回來造成一些主角的困擾或笑點。
4. Catalyst- 電影開場12-20分鐘左右就會出現的劇情轉捩點﹕比方說一通告知有錢老爸去世的電話﹑主角女友被抓姦在床﹑主角回武道館發現師兄師妹被敵人殺光光﹑ and etc. 換句話說﹐就是讓主角告別安逸生活的一個事件。如果這個點不夠強﹐觀眾會認為這部電影‘沒有劇情’ 。 (可是像偉大的蔡明亮導演就會說是劇情太深奧﹐觀眾水準不夠) 。
5. Debate- 發生了轉捩點之後﹐主角要面對的自我掙扎…要繼續走下去/幹下去嗎﹖ (如 The Matrix 裡面 Neo 選擇要吃藍色小藥丸還是紅色小藥丸) 。記住﹐主角在這一段要積極主動一點﹐這樣才夠‘英雄’ ﹐觀眾才會有認同感。
(To be continued….)
這本工具書應該是繼70年代Syd Field 的 The Foundations of Screenwriting 後最具影響力的一本
已經成為UCLA 電影系必讀的課本之一
書裡面教導的一些秘訣﹐只能用一語警醒夢中人來形容
而Blake Snyder 那傢伙也不小氣﹐書裡面很多的秘訣也公佈在他個人網頁上面
建議各位‘拉屎拉不出來’的劇本創作人可以去看看
以下是所謂的 "Blake Snyder Beat Sheet" (BS2), 也是書中最精華的部份﹕
‘BS2’是幾乎每一個故事片裡面會出現的點。有些人會說這些只適用於好萊塢的主流電影﹐可是我不這麼認為﹔我覺得這些是故事片劇本的基本元素﹐只要是在說故事的都會有 (包括 National Geographic 的記錄片)﹐只不過可能 Timing 比較不一樣而已。
以下給各位參考﹕
1. Opening Image- -影片中出現的第一個畫面﹔通常這個畫面代表了你整個故事的主題/tone/以及態度( Example: Citizen Kane 神秘的豪宅﹐Lost in Translation 裡面 Scarlett Johannson 若隱若現的屁股﹐ The Matrix 裡面結合了科幻跟武俠的追逐場面…. )。劇本中第一個畫面如果能夠跟最後一個畫面可以相互呼應 (如一組‘使用前跟使用後的照片) 那就再美好不過了
2. Theme Stated- 通常電影開演之內的5分鐘左右就得把主題帶出﹐不論是由角色之間的對話或動作。或是說﹐劇本開始的5分鐘前後﹐一定要提出一個有趣的問題或論述﹐有待主角/導演/觀眾一起去解答。而一般我們認為很無聊/沉悶/看不懂的電影﹐通常就是這個環節沒有處理好。(可是像偉大的蔡明亮導演就會說是主題太深奧﹐觀眾水準不夠) 。
3. Set-Up- 電影開場的10分鐘左右是編劇介紹/建構這部電影世界的時候﹕角色跟角色之間的關係`個性`他們要什麼等等。在這開場的10分鐘前後也要展現一些主角的缺點 (如﹕主角是個酒鬼﹑主角是處男﹑主角跟老婆之間關係不好﹑等)﹐這些缺點在後面會回來造成一些主角的困擾或笑點。
4. Catalyst- 電影開場12-20分鐘左右就會出現的劇情轉捩點﹕比方說一通告知有錢老爸去世的電話﹑主角女友被抓姦在床﹑主角回武道館發現師兄師妹被敵人殺光光﹑ and etc. 換句話說﹐就是讓主角告別安逸生活的一個事件。如果這個點不夠強﹐觀眾會認為這部電影‘沒有劇情’ 。 (可是像偉大的蔡明亮導演就會說是劇情太深奧﹐觀眾水準不夠) 。
5. Debate- 發生了轉捩點之後﹐主角要面對的自我掙扎…要繼續走下去/幹下去嗎﹖ (如 The Matrix 裡面 Neo 選擇要吃藍色小藥丸還是紅色小藥丸) 。記住﹐主角在這一段要積極主動一點﹐這樣才夠‘英雄’ ﹐觀眾才會有認同感。
(To be continued….)
2007年2月1日 星期四
最近要學的新舞步
不知各位會不會遇到這種情況﹕
在夜店當大家跳得正High 的同時
舞池外圍永遠都會站一群穿著時髦
面無表情﹑裝酷的男子
拿著一瓶早就喝完的啤酒瓶或酒杯
一臉酷酷地望著舞池中央
好像是在說‘跳舞有損我的酷’...
可是不跳舞你來跳舞的夜店幹嘛?
等著舞池中的辣妹被你的‘酷’給電到主動投懷送抱嗎﹖
不過既然他們不是坐在他們的2萬NT包廂裡面
就代表他們八成不是凱子﹐所以辣妹投懷送抱的機率等於0%... 當然除非他們是老外‘酷哥’
這些傢伙就是典型的 Posers..
滿令人討厭的...
老實說我也曾經是那群 Posers 裡面的一員
因為我不喜歡也不會跳舞
跳起舞來樣子也慘不忍睹
跳得就很像這樣:
不過﹐今天在看一些 Joy Division 當年的電視表演的時候
發現了以後可以模仿的 Style
看看 Ian Curtis 在間奏時候跳得多有爆發力啊﹗
這幾天得在鏡子前面學學
(不過聽說他那樣的抽動/跳舞有一部份是因為他有癲癇症:有時到樂隊準備下臺了他還在抽動/跳舞... 一直到被送到醫院為止...)
請 Fast Forward 到歌曲結束前35秒左右看Ian Curtis的勁爆演出﹕
在夜店當大家跳得正High 的同時
舞池外圍永遠都會站一群穿著時髦
面無表情﹑裝酷的男子
拿著一瓶早就喝完的啤酒瓶或酒杯
一臉酷酷地望著舞池中央
好像是在說‘跳舞有損我的酷’...
可是不跳舞你來跳舞的夜店幹嘛?
等著舞池中的辣妹被你的‘酷’給電到主動投懷送抱嗎﹖
不過既然他們不是坐在他們的2萬NT包廂裡面
就代表他們八成不是凱子﹐所以辣妹投懷送抱的機率等於0%... 當然除非他們是老外‘酷哥’
這些傢伙就是典型的 Posers..
滿令人討厭的...
老實說我也曾經是那群 Posers 裡面的一員
因為我不喜歡也不會跳舞
跳起舞來樣子也慘不忍睹
跳得就很像這樣:
不過﹐今天在看一些 Joy Division 當年的電視表演的時候
發現了以後可以模仿的 Style
看看 Ian Curtis 在間奏時候跳得多有爆發力啊﹗
這幾天得在鏡子前面學學
(不過聽說他那樣的抽動/跳舞有一部份是因為他有癲癇症:有時到樂隊準備下臺了他還在抽動/跳舞... 一直到被送到醫院為止...)
請 Fast Forward 到歌曲結束前35秒左右看Ian Curtis的勁爆演出﹕
2007年1月31日 星期三
Shooting Music Videos for Dummies
最近半年為了糊口﹐開始拍攝某優質兒童英文節目的MV
剛開始的時候會花好幾天絞盡腦汁設想一些情節畫面﹑甚至故事背景
來抓著這些歌曲的‘意境’
每一隻都花費了相當大的功夫跟時間
可是成品卻都普普而已...
後來我才發現我做錯了
當身邊其他導演隨便抄襲日本歐美歌手MV
就可以把畫面拍得美美﹐順利交差的時候
我發現是我把拍攝MV搞得太複雜
可是又不得不承認我過去拍攝MV的手法非常不 Efficient
所以研發出來了一套方法﹐可以迅速從最初找尋靈感到完成剪片的秘訣
以下是高導演自創的“Shooting Music Videos For Dummies” ﹕
Step 1找尋靈感﹕先上 Youtube 或是一些其他影片分享網站流覽一些MV﹑看看最近流行些什麼﹑或是去找一些古早MV/影片來看看有什麼可以‘資源回收’。看這些影片不是叫你 100%的 Copy, 是要你找出一些有趣的畫面/idea來加以改良﹑拼貼。比方說﹐Flaming Lips 的 “Do You Realize” 裡面有兩隻人形兔子跟在主唱旁邊走路﹐這個 Idea 不錯…你可以拿這個來跟 Beastie Boys 的 “Alive” 裡面他們三人騎著小機車的有趣畫面結合﹐變成主唱跟兔子一起騎著機車在台北巷弄裡面穿梭。有了這個原始構想跟畫面之後﹐再延伸到一些其他有趣畫面﹔如果你夠厲害的話﹐延伸到最後都不會有人(包括你自己) 看出來你原本的 Reference 是什麼了。(如果不厲害的話﹐那就會淪落到被眼尖的網友公幹的下場﹔比方這部楊乃文MV就是很明顯的借用了 The Verve "Bitter Sweet Symphony" MV,讓人看了覺得很 orz... 可是至少沒這部南拳媽媽MV 抄襲 Travis "Driftwood" MV 抄得那麼無恥)
Step 2 結構﹕如果你的MV想要有劇情的話也不用去鑽牛角尖想一些故事細節﹔只要有一個起承轉合明顯的大綱就好﹑然後用幾個簡單有力的畫面呈現出故事重點就OK(牢記"A picture is worth a thousand words"!)。把那些鑽牛角尖的腦汁留給你的電影劇本吧﹗
MV大部份都是有至少兩條軸線…一條是歌手/樂團在唱歌﹐另一條就是劇情或是歌手再做一些唱歌以外的畫面 (如﹕在雨中狂奔﹑跟女模特玩親親 and etc…)。你得想出至少一﹑兩個夠酷的背景或環境去拍歌手唱歌的那些畫面。如果你還嫌不夠酷的話﹑可以再加一些有趣道具。
Step 3 拍攝﹕拍攝的時候﹐攝影機記得要有以下動作﹕
1) 鏡頭前後左右不停 Dolly 移動﹑或是在歌手/樂團四週圍一個圓形軌道一直不斷繞圈﹔預算允許的話再加一個Crane, 鏡頭飛來飛去﹐可以增加不少‘大製作’ 的感覺
2) 記得要不時拍攝一些歌手其他的特寫畫面﹐如嘴唇﹑手﹑身上的配件﹑打拍子的腳等
3) 最後就是補拍一些樂手彈奏還有環境的特寫了
拍攝的時候也別忘了﹐讓畫面有趣的最重要原則就是﹕
鏡位不要放在平常的視線角度﹗
建議你可以把攝影機降低到腰部以下﹐或是很高的‘上帝視線’角度
鏡頭也儘量用魚眼或是Telephoto等誇張一點的
(即使是拍那種灑狗血的文藝MV﹑也儘量用 Telephoto把背景拍朦。。。這樣才有感覺)
當然也可以玩一些快慢動作等等﹕
拍攝的時候可以把現場播放的歌曲調慢
剪接後製的時候﹑再把速度加快調回原來的速度
(這樣背景跟動作都會看起來特別快﹐可是嘴形還是normal)
拍攝時把歌放快﹐剪接時再把影片調慢的效果也不錯... 比方這首 Coldplay MV)
Step 5 剪接後製﹕再來就是後製了。這是考驗你剪接能力的時候…也是最好玩的時候 (除非你是那種不會攝影﹑不會寫本﹑不會剪接只會罵工作人員的狗雜碎導演﹗)
MV後製非常重要的關鍵就是顏色…或應該說是調色。古早的時候要做調色都是影片過成錄影帶的時候調 (台灣俗稱‘過TC’)…. 現在基本上一般剪接軟體或是 After Effects就可以做到TC可以做到的調色。(不過那些大牌有錢的導演還是習慣過TC時候調... 來凸顯他們的地位吧﹖) 。如果你是用DV或是Digital Beta拍攝﹐你第一個想要做的一定就是想讓畫面看起來更像 Film而不是錄影帶﹔有很多方法可以達到這個效果﹐只是大部份的方法都很爛…至於那些好的方法﹐大部份導演也不願意分享他們自己的秘訣。不過還好你遇見了我這個喜歡破壞大家好事的傢伙…. 我就再這裡把這幾個秘方給大家分享﹕ 一個最近幾年很多年輕導演用的秘訣之一就是用 After Effects裡面的‘Overlay’ 選項 +一點點的 Blur。把原本的畫面Copy到新的一軌﹑再加上 0.5的Gaussian Blur。之後再選擇 Blending Options裡面的 “Overlay” 。Overlay了之後﹐你會發現顏色變得很濃…甚至太濃﹔所以建議各位把 Opacity調到 65%就可以。這個不僅可以讓顏色更接近 Film的顏色﹐而且可以讓整體動態更‘柔’ ﹐更接近Film。如果你有 AVID的話﹐那就更方便了﹔ Sapphire的Plug-ins裡面的 “Film Effect” 就有不同的Kodak軟片型號可以模擬﹐效果也一樣好。裡面的 Super什麼的 (抱歉忘記名字... 選單上面最後的一個選項) 就有一個非常不錯的8mm影片模擬。
以下來一個 Oasis 的 Live Forever MV (美國版) 給各位欣賞…上面講到的元素這隻MV裡面都有﹐一部非常 Standard不好不懷的MV。
再來一個 Marilyn Manson 的 “Beautiful People” MV; 這部MV把以上提到的每個Point 都發揮到極犀力的地步...即使是11年前的MV﹐現在看還是非常前衛... 在我眼中這是MV史上的極品之一啊﹗
當然﹐以上提供的這些MV製作方法﹐只是一個大綱... 頂多只能讓你拍攝出一個Standard的MV。還有燈光﹑美術﹑化妝等等都沒討論到... 如果要拍出一些特別的﹐不那麼俗套的﹑建議你平時多看看一些前衛藝術家的影像作品﹑也多看一些電子音樂的MV (因為通常電子樂的MV比較前衛﹑實驗性質較強)只不過可能會面對拍完後沒人要看的命運…. For example這一部經典:
祝你好運啦~
剛開始的時候會花好幾天絞盡腦汁設想一些情節畫面﹑甚至故事背景
來抓著這些歌曲的‘意境’
每一隻都花費了相當大的功夫跟時間
可是成品卻都普普而已...
後來我才發現我做錯了
當身邊其他導演隨便抄襲日本歐美歌手MV
就可以把畫面拍得美美﹐順利交差的時候
我發現是我把拍攝MV搞得太複雜
可是又不得不承認我過去拍攝MV的手法非常不 Efficient
所以研發出來了一套方法﹐可以迅速從最初找尋靈感到完成剪片的秘訣
以下是高導演自創的“Shooting Music Videos For Dummies” ﹕
Step 1找尋靈感﹕先上 Youtube 或是一些其他影片分享網站流覽一些MV﹑看看最近流行些什麼﹑或是去找一些古早MV/影片來看看有什麼可以‘資源回收’。看這些影片不是叫你 100%的 Copy, 是要你找出一些有趣的畫面/idea來加以改良﹑拼貼。比方說﹐Flaming Lips 的 “Do You Realize” 裡面有兩隻人形兔子跟在主唱旁邊走路﹐這個 Idea 不錯…你可以拿這個來跟 Beastie Boys 的 “Alive” 裡面他們三人騎著小機車的有趣畫面結合﹐變成主唱跟兔子一起騎著機車在台北巷弄裡面穿梭。有了這個原始構想跟畫面之後﹐再延伸到一些其他有趣畫面﹔如果你夠厲害的話﹐延伸到最後都不會有人(包括你自己) 看出來你原本的 Reference 是什麼了。(如果不厲害的話﹐那就會淪落到被眼尖的網友公幹的下場﹔比方這部楊乃文MV就是很明顯的借用了 The Verve "Bitter Sweet Symphony" MV,讓人看了覺得很 orz... 可是至少沒這部南拳媽媽MV 抄襲 Travis "Driftwood" MV 抄得那麼無恥)
Step 2 結構﹕如果你的MV想要有劇情的話也不用去鑽牛角尖想一些故事細節﹔只要有一個起承轉合明顯的大綱就好﹑然後用幾個簡單有力的畫面呈現出故事重點就OK(牢記"A picture is worth a thousand words"!)。把那些鑽牛角尖的腦汁留給你的電影劇本吧﹗
MV大部份都是有至少兩條軸線…一條是歌手/樂團在唱歌﹐另一條就是劇情或是歌手再做一些唱歌以外的畫面 (如﹕在雨中狂奔﹑跟女模特玩親親 and etc…)。你得想出至少一﹑兩個夠酷的背景或環境去拍歌手唱歌的那些畫面。如果你還嫌不夠酷的話﹑可以再加一些有趣道具。
Step 3 拍攝﹕拍攝的時候﹐攝影機記得要有以下動作﹕
1) 鏡頭前後左右不停 Dolly 移動﹑或是在歌手/樂團四週圍一個圓形軌道一直不斷繞圈﹔預算允許的話再加一個Crane, 鏡頭飛來飛去﹐可以增加不少‘大製作’ 的感覺
2) 記得要不時拍攝一些歌手其他的特寫畫面﹐如嘴唇﹑手﹑身上的配件﹑打拍子的腳等
3) 最後就是補拍一些樂手彈奏還有環境的特寫了
拍攝的時候也別忘了﹐讓畫面有趣的最重要原則就是﹕
鏡位不要放在平常的視線角度﹗
建議你可以把攝影機降低到腰部以下﹐或是很高的‘上帝視線’角度
鏡頭也儘量用魚眼或是Telephoto等誇張一點的
(即使是拍那種灑狗血的文藝MV﹑也儘量用 Telephoto把背景拍朦。。。這樣才有感覺)
當然也可以玩一些快慢動作等等﹕
拍攝的時候可以把現場播放的歌曲調慢
剪接後製的時候﹑再把速度加快調回原來的速度
(這樣背景跟動作都會看起來特別快﹐可是嘴形還是normal)
拍攝時把歌放快﹐剪接時再把影片調慢的效果也不錯... 比方這首 Coldplay MV)
Step 5 剪接後製﹕再來就是後製了。這是考驗你剪接能力的時候…也是最好玩的時候 (除非你是那種不會攝影﹑不會寫本﹑不會剪接只會罵工作人員的狗雜碎導演﹗)
MV後製非常重要的關鍵就是顏色…或應該說是調色。古早的時候要做調色都是影片過成錄影帶的時候調 (台灣俗稱‘過TC’)…. 現在基本上一般剪接軟體或是 After Effects就可以做到TC可以做到的調色。(不過那些大牌有錢的導演還是習慣過TC時候調... 來凸顯他們的地位吧﹖) 。如果你是用DV或是Digital Beta拍攝﹐你第一個想要做的一定就是想讓畫面看起來更像 Film而不是錄影帶﹔有很多方法可以達到這個效果﹐只是大部份的方法都很爛…至於那些好的方法﹐大部份導演也不願意分享他們自己的秘訣。不過還好你遇見了我這個喜歡破壞大家好事的傢伙…. 我就再這裡把這幾個秘方給大家分享﹕ 一個最近幾年很多年輕導演用的秘訣之一就是用 After Effects裡面的‘Overlay’ 選項 +一點點的 Blur。把原本的畫面Copy到新的一軌﹑再加上 0.5的Gaussian Blur。之後再選擇 Blending Options裡面的 “Overlay” 。Overlay了之後﹐你會發現顏色變得很濃…甚至太濃﹔所以建議各位把 Opacity調到 65%就可以。這個不僅可以讓顏色更接近 Film的顏色﹐而且可以讓整體動態更‘柔’ ﹐更接近Film。如果你有 AVID的話﹐那就更方便了﹔ Sapphire的Plug-ins裡面的 “Film Effect” 就有不同的Kodak軟片型號可以模擬﹐效果也一樣好。裡面的 Super什麼的 (抱歉忘記名字... 選單上面最後的一個選項) 就有一個非常不錯的8mm影片模擬。
以下來一個 Oasis 的 Live Forever MV (美國版) 給各位欣賞…上面講到的元素這隻MV裡面都有﹐一部非常 Standard不好不懷的MV。
再來一個 Marilyn Manson 的 “Beautiful People” MV; 這部MV把以上提到的每個Point 都發揮到極犀力的地步...即使是11年前的MV﹐現在看還是非常前衛... 在我眼中這是MV史上的極品之一啊﹗
當然﹐以上提供的這些MV製作方法﹐只是一個大綱... 頂多只能讓你拍攝出一個Standard的MV。還有燈光﹑美術﹑化妝等等都沒討論到... 如果要拍出一些特別的﹐不那麼俗套的﹑建議你平時多看看一些前衛藝術家的影像作品﹑也多看一些電子音樂的MV (因為通常電子樂的MV比較前衛﹑實驗性質較強)只不過可能會面對拍完後沒人要看的命運…. For example這一部經典:
祝你好運啦~
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